园林景观设计赏析作业 .doc
学院（系）机电与工程学院姓名许玉阶座号84成绩第一次作业 9月26日1、名词解释： 园林学: 园林学是研究如何合理运用自然因素、社会因素来创建优美的、生态平衡的生活境域的学科。主要包括园林历史、园林艺术，园林植物、园林工程、园林建筑等分支学科。园林设计是根据园林的功能要求、景观要求和经济条件 ，运用上述分支学科的研究成果，来创造各种园林的艺术形象。 园林:在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水）、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域，就称为园林。在中国汉族建筑中独树一帜，有重大成就的是古典园林建筑。 景观: 景观指某地区或某种类型的自然景色，也指人工创造的景色森林景观。泛指自然景色，景象。 景观设计: 景观设计与规划林，生态，地理等多种学科交叉融合，在不同的学科中具有不同的意义，"景观设计"(又叫做景观建筑学)是指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境要素的整体考虑和设计括自然要素和人工要素。使得建筑（群）与自然环境产生呼应关系，使其使用更方便，更舒适，提高其整体的艺术价值。景观设计包括：会展展览设计艺术景观设计空间道具设计节日气氛设计。2、景观规划和景观设计在学科范畴上有何区别？ 其实这是一个梯度关系！景观规划是景观设计的前期工作。是根据设计深度来划分的第二次作业 10月 17日1、中国古典园林的发展历史主要经历了哪几个时期？各时期分别有哪些代表性园林？ 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母， 世 界 艺 术 之 奇 观 。中 国 的 造 园 艺 术 ，以 追 求 自 然 精 神 境 界 为 最 终 和 最 高 目 的 ， 从 而 达 到 “虽 由 人 作 ， 宛 自 天 开 ”的 审 美 旨 趣 。 它 深 浸 着 中 国 文 化 的 内 蕴 ， 是 中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照， 是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。 据 有 关 典 籍 记 载 ， 我 国 造 园 应 始 于 商 周 ， 其 时 称 之 为 囿 。 商 纣 王 “好 酒 淫 乐 ，益 收 狗 马 奇 物 ，充 牣 宫 室 ，益 广 沙 丘 苑 台 (注 ：河 北 邢 台 广 宗 一 带 )，多 取 野 兽 （ 飞 ） 鸟 置 其 中 ” 。 周 文 王 建 灵 囿 ， “ 方 七 十 里 ， 其 间 草 木 茂 盛 ， 鸟 兽 繁 衍 。 最 初 的 “囿 ”， 就 是 把 自 然 景 色 优 美 的 地 方 圈 起 来 ， 放 养 禽 兽 ， 供 帝 王 狩 猎 ，所 以 也 叫 游 囿 。天 子 、诸 侯 都 有 囿 ，只 是 范 围 和 规 格 等 级 上 的 差 别 ， “天 子 百 里 ， 诸 侯 四 十 ”。 汉 起 称 苑 。 汉 朝 在 秦 朝 的 基 础 上 把 早 期 的 游 囿 ， 发 展 到 以 园 林 为 主 的 帝 王 苑 囿 行 宫 ，除 布 置 园 景 供 皇 帝 游 憩 之 外 ，还 举 行 朝 贺 ， 处 理 朝 政 。汉 高 祖 的 “ 未 央 宫 ”，汉 文 帝 的 “思 贤 园 ”，汉 武 帝 的 “上 林 苑 ”，梁 孝 王 的 “东 苑 ”（ 又 称 梁 园 、 菟 园 、 睢 园 ） 宣 帝 的 “乐 游 园 ”等 ， 都 是 这 一 时 期 的 ， 著名苑囿。从敦煌莫高窟壁画中的苑囿亭阁，元人李容瑾的汉苑图轴中，可 以 看 出 汉 时 的 造 园 已 经 有 很 高 水 平 ，而 且 规 模 很 大 。枚 乘 的 菟 园 赋 司 马 ， 相 如 的 上 林 赋 班 固 的 西 都 赋 司 马 迁 的 史 记 以 及 西 京 杂 记 ， ， ， 、 典 籍 录 三 辅 黄 图 等 史 书 和 文 献 ，对 于 上 述 的 囿 苑 ，都 有 比 较 详 细 的 记 载 。 明 、清 是 中 国 园 林 创 作 的 高 峰 期 。 皇 家 园 林 创 建 以 清 代 康 熙 、乾 隆 时 期 最 为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条 件 ,如 “圆 明 园 ”、 “避 暑 山 庄 ”、 “畅 春 园 ”等 等 。 私 家 园 林 是 以 明 代 建 造 的 江 南 园 林 为 主 要 成 就 ,如 “沧 浪 亭 ”、 “休 园 ”、 “拙 政 园 ”、 “寄 畅 园 ”等 等 。 同 时 在 明 末 还 产 生 了 园 林 艺 术 创 作 的 理 论 书 籍 园 冶 它 们 在 创 作 思 想 上 ,仍 然 沿 袭 。 唐 宋 时 期 的 创 作 源 泉 , 从 审 美 观 到 园 林 意 境 的 创 造 都 是 以 “小 中 见 大 ”、 弥 芥 “须 子 ”、 “壶 中 天 地 ”等 为 创 造 手 法 。 自 然 观 、 写 意 、 诗 情 画 意 成 为 创 作 的 主 导 地 位 ， 园 林 中 的 建 筑 起 了 最 重 要 的 作 用 ,成 为 造 景 的 主 要 手 段 。 园 林 从 游 赏 到 可 游 可 居 方 面 逐 渐 发 展 。 大 型 园 林 不 但 摹 仿 自 然 山 水 ,而 且 还 集 仿 各 地 名 胜 于 一 园，形成园中有园、大园套小园的风格。 自 然 风 景 以 山 、 水 地 貌 为 基 础 ,植 被 做 装 点 。 中 国 古 典 园 林 绝 非 简 单 地 摹 仿 这 些 构 景 的 要 素 ,而 是 有 意 识 地 加 以 改 造 、 调 整 、 加 工 、 提 炼 ， 从 而 表 现 一 个 精 练 概 括 浓 缩 的 自 然 。 它 既 有 “静 观 ”又 有 “动 观 ”， 从 总 体 到 局 部 包 含 着 浓 郁 的 诗 情 画 意 。 这 种 空 间 组 合 形 式 多 使 用 某 些 建 筑 如 亭 、 榭 等 来 配 景 ,使 风 景 与建筑巧妙地融糅到一起。优秀园林作品虽然处处有建筑，却处处洋溢着大 自然的盎然生机。明、清时期正是因为园林有这一特点和创造手法的丰富而 成为中国古典园林集大成时期。到了清末，造园理论探索停滞不前，加之社 会由于外来侵略，西方文化的冲击，国民经济的崩溃等等原因，使园林创作 由全盛到衰落。但中国园林的成就却达到了它历史的峰巅，其造园手法已被 西 方 国 家 所 推 崇 和 摹 仿 ， 在 西 方 国 家 掀 起 了 一 股 “中 国 园 林 热 ”。 中 国 园 林 艺 术从东方到西方，成了被全世界所共认的园林之母，世界艺术之奇观. 从园林的建筑风格看，古典园林有西方古典园林和中国古典园林两大系统，规整园林和风景园林两种基本形式。古今中外，园林都是因地制宜，巧 妙借景，使建筑具有自然风趣的环境艺术，它们是自然的艺术再现。如果说 中 外 园 林 在 艺 术 风 格 上 存 在 基 本 差 异 的 话 ，那 就 是 中 国 古 代 园 林 重 在 体 现 “天 人 合 一 ”的 观 念 ， 而 西 方 园 林 则 重 在 表 现 人 为 的 力 量 。 ; 西 方 古 典 园 林 以 法 国 的 规 整 式 园 林 为 代 表 ，崇 尚 开 放 ，流 行 整 齐 、对 称 的 几 何 图 形 格 局 ，通 过 人 工 美 以 表 现 人 对 自 然 的 控 制 和 改 造 ，显 示 人 为 的 力 量 。 它一般呈具有中轴线的几何格局：地毯式的花圃草地、笔直的林阴路、整齐 的 水 池 、华 丽 的 喷 泉 和 雕 像 、排 成 行 的 树 木（ 或 修 剪 成 一 定 造 型 的 绿 篱 ） 壮 、 丽的建筑物等，通过这些布局反映了当时的封建统治意识，满足其追求排场 或举行盛大宴会、舞会的需要。其最有代表性的是巴黎的凡尔赛宫。中国古 典园林是风景式园林的典型，是人们在一定空间内，经过精心设计，运用各 种造园手法将山、水、植物、建筑等加以构配而组合成源于自然有高于自然 的有机整体，将人工美和自然美巧妙地相结合，从而做到虽由人作，宛若天 成 。 这 种 “师 法 自 然 ”的 造 园 艺 术 ， 体 现 了 人 的 自 然 化 和 自 然 的 人 化 ， 使 中 国 园林属于写情的自然山水型。它以自然界的山水为蓝本，由曲折之水、错落 之山、迂回之径、参差之石、幽奇之洞所构成的建筑环境把自然界的景物荟 萃一处，以此借景生情，托物言志。中国古典园林还将中华民族的性格和文 化统统表现了出来，如端庄、含蓄、幽静、雅致等。它使人足不出户而能领 略多种风情，于潜移默化之中受到大自然的陶冶和艺术的熏染。中国园林讲 究 “三 境 ”即 生 境 、 画 境 和 意 境 。 生 境 就 是 自 然 美 ， 园 林 的 叠 山 理 水 ， 要 达 到 虽由人作，宛若天成的境界，模山范水，取局部之景而非缩小。山贵有脉， 水贵有源，脉源相通，全园生动。所谓画境就是艺术美。我国自唐宋以来， 诗情画意就是园林设计思想的主流，明清时代尤甚。园林将封闭和空间相结 合，使山、池、房屋、假山的设置排布，有开有合，互相穿插，以增加各景 区 的 联 系 和 风 景 的 层 次 ， 达 到 移 步 换 景 的 效 果 ， 给 人 以 “柳 暗 花 明 又 一 村 ”的 印象。意境即理想美它是指园林主人通过园林所表达出的某种意思或理想。 这种意境往往以构景、命名、楹联、题额和花木等来表达。我国古典园林因 其建筑风格和特点，一般分为三大类型：北方型，以北京为主，多为皇家园 林。其规模宏大，建筑体态端庄，色彩华丽，风格上趋于雍容华贵，着重体 现 帝 王 威 风 与 富 贵 的 特 色 ， 如 :颐 和 园 ;北 海 公 园 ； 承 德 避 暑 山 庄 ; 等 ， 其 中 承 德避暑山庄是我国现存最大的皇家园林。江南型，以苏州园林为代表，多为 私人园林，一般面积较小，以精取胜。其风格潇洒活泼，玲珑素雅，曲折幽 深 ，明 媚 秀 丽 ，富 有 ;江 南 水 乡 ;特 点 ，且 讲 究 山 林 野 趣 和 朴 实 的 自 然 美 。他 善 于把握有限的空间，巧妙地组合成千变万化地园林景色，充分体现了我国造 园 的 民 族 风 格 ， 并 广 泛 吸 取 了 中 国 山 水 画 的 理 论 ， 如 :拙 政 园 、 网 师 园 等 。 岭 南型，以广东园林为代表，既有北方园林的稳重、堂皇和逸丽，也融会了江 南园林的素雅和潇洒，并吸收了国外造园的手法，因而形成了轻巧、通透明 快 的 风 格 ， 如 :广 州 越 秀 公 园 ;杭 州 西 湖 等 。 值 得 一 提 的 是 ，我 国 园 林 建 筑 一 般 具 有 多 曲 、多 变 、雅 朴 、空 透 四 大 特 点 。 多曲是为了和风景环境和谐组合，设计曲径、曲桥、曲廊、飞檐翘角等；多 变是为了适应山水地形的高低曲折，因地制宜，灵活布置；雅朴指追求宁静 自然、简洁淡泊、朴实无华、风韵清新的风格；空透是为了使人们可以自由 自 在 地 环 顾 四 周 ， 尽 情 赏 景 ， 以 达 到 “纳 千 顷 之 汪 洋 ， 收 四 时 字 浪 漫 ”的 观 景 效果。需要补充的是，除了上面罗列的一些文化、历史名胜之外，还有诸如革命纪念地、名人故居等，他们以特有的纪念意义吸引着众多的旅游者。2、中国古典园林中堆叠假山，在技巧上主要应注意哪几方面？ 简单地说就是四个字：瘦、漏、险、透 围绕着四个字进行布（塑）石 说一下个人多年来的理解：中国古典园林的布（塑）石风格在世界范围内是独树一帜的，绝无重复，各具特色。在不同的地区，依据本地的独特的地质条件和地理条件，创造出了具有不同的区域特点的园林布（塑）石景观。但是，最具代表性的还要数苏州园林。 这里面的 瘦，颇具拟人化的称谓，说的是石材的选择上，布拘泥于体量的大小，不取臃肿的石料，以 瘦 为标准。 漏 指的是单体石料中有（多是自然的）空漏之处 透 则是在垒石的时候，不以满障为取向，在适当的高度和角度上，让人于假山正面可见石后的一瞥。 险 垒石不可给人以四平八稳之感，而要有自然峰巅的险绝雄奇之态。 第三次作业 10月31日1、中国古典园林中的建筑类型主要有哪些？分别有何主要功能？简单说，就是，亭，台，楼，阁，亭，指，观景亭，望远亭，凉亭等，台，指，琴台，平台，水台，桥一般也包在内，楼，指，三层以上为楼，休息，观景，聚会阁，和楼差不多，七层以下三层以上为阁，2、中国古典园林内的景墙主要有哪些类型？其主要功能是什么？ 中国古典园林的墙体，就像绘画 的宣纸一样，为园景的花草树木和小品创造了存在的背景，使这些 景色更为突出，更有层次感。例如个园的入口处，密密地种满了竹 子，翠竹斑斓，和后面的月洞门形成立体的前后关系，而景墙的设 置，使得竹子更有立体感，就像宣纸上的翠竹图一样。 营造各种园景。中国古典园林的许多手法，是通过遮、藏、引、 漏、透等方式营造出来的，借景、对景、框景等等手法，都需要假 山、墙体来实现，景墙的作用就是为这些造园手法提供实物手段。 所以古人常有在墙上做漏窗、花窗的做法，借助墙体的遮蔽作用， 来突出园景。譬如拙政园的“梧竹幽居”亭，四面设有圆洞门，犹 如四幅图画，其景观正如亭中对联所写“爽借清风明借月，动观流 水静观删” 。中国的墙，肯定不是平淡无奇的，古人一般会运用各种手段，对其进行装饰和美化，粉墙黛瓦，高低起伏，其自身就是一个很好的 景观元素，像之前所说的拙政园的龙墙，甚至成为院中景观的一个 高潮，还有其余建筑的山墙、马头墙等等，不但丰富了院中的天际 线，也增加了园内的空间感。第四次作业 11月07日1、中国古典园林内植物配置的基本形式有哪些？请对各形式分别作一简要介绍。中国古典园林植物配置 时间流程中的季相美：在时间流程中显现出春、夏、秋、冬四时周而复始的运 动, 而一年四季除了显示气候冷热变化外, 更鲜明地显示了山水花木的具体形 象变化, 都可以称为季相美。2、中国古典园林中常用的造景手法有哪些？请对各种手法分别作一简要解释。 中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。 借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。 对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。 框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。 漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。 障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。 园林造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的园林中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。 在现代的园林造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。第五次作业 12月05日1、简要说明欧洲和伊斯兰这两大园林体系起源于何处？它们又分别发展出了哪些流派？公元前三千多年地中海东部沿岸古埃及产生世界上最早的规则式园林 地中海东部沿岸地区是西方文明发展的摇篮。公元三千多年，古埃及在北非建立奴隶制国家 。尼罗河沃土冲积，适宜于农业耕作，但国土的其余部分都是沙漠地带。沙漠居民把在一片炎热荒漠的环境里有水和遮荫树木的“绿洲”作为模拟的对象。尼罗河每年泛滥，退水之后需要丈量土地，因而发明了几何学。于是，古埃及人也把几何的概念用之于园林设计。水池和水渠的形状方整规则，房屋和树木都按几何形状加以安排，是世界上最早的规整式园林设计。公元前五百年古希腊的雅典城邦及罗马别墅园宅园1、古希腊的雅典城邦 古希腊由许多奴隶制的城邦国家组成。公元前五百年，以雅典城邦为代表的完善的自由民主政治带来了文化、科学、艺术的空前繁荣，园林的建设也很兴盛。古希腊园林大体上可以分为三类：第一类是供公共活动浏览的园林：早先为体育竞技场，后来，为了遮荫而种植的大片树丛逐渐开辟为林荫道，为了灌溉而引来的水渠逐渐形成装饰性的水景。到处陈列着体育竞赛优胜者的大理石雕像，林荫下设置坐椅。人们不仅来此观看体育活动，也可以散步、闲谈和游览。政治学家在这里发表演说，哲学家在这里辩论，为此而修建专用的厅堂，另外还有音乐演奏台以及其他公共活动设施。但这种颇似现代“文化休息公园”的公共园林存在的时间并不长，随着古希腊民主政体的衰亡而逐渐消失。第二类是城市的住宅，四周以柱廊围绕成庭院，庭院中散置水池和花木。第三类是寺庙园林即以神庙为主体的园林风景区，例如德尔菲圣山（ The Mountaiin Sanctuary of Delphi ）。2、罗马别墅花园 罗马继承古希腊的传统而着重发展了别墅园（ Villa Garden ）和宅园这两类，别墅园的修建在郊外和城内的丘陵地带，包括居住房屋、水渠、水池、草地和树林。当时的一位官员和著作家Pliny 对此曾有过生动的描写：“别墅园林之所以怡人心神，在于那些爬满常春藤的柱廊和人工栽植的树丛；晶莹的水渠两岸缀以花坛，上下交相辉映。确实美不胜收。还有柔媚的林荫道、敞露在阳光下的洁池、华丽的客厅、精制的餐室和卧室 这些都为人们在中午和晚上提供了愉快安谧的场所。庞贝（ pompei ）古城内保存着的许多宅园遗址，一般均为四合庭院的形式，一面是正厅，其余三面环以游廊，在游廊的墙壁上画上树木、喷泉、花鸟以及远景等的壁画，造成一种扩大空间的感觉。公元七世纪阿拉伯人建立的伊斯兰大帝国（4121998） 公元七世纪，阿拉伯人征服了东起印度河西到伊比利亚半岛的广大地带，建立一个横跨亚、非、拉三大洲的伊斯兰大帝国，虽然后来分裂成许多小国，但由于伊斯兰教教义的约束，在这个广大的地区内仍然保持着伊斯兰文化的共同特点。阿拉伯人早先原是沙漠上的游牧民族，祖先逐水草而居的帐幕生涯，对“绿洲”和水的特殊感情在园林艺术上有着深刻的反映；另一方面又受到古埃及的影响，从而形成了阿拉伯园林的独特风格；以水池或水渠为中心，水经常处于流动的状态，发出轻微悦耳的声音。建筑物大半通透开畅，园林景观具有一定幽静的气氛。公元十四世纪伊斯兰园林的鼎盛 印度莫卧儿园林 公元十四世纪是伊斯兰园林的鼎盛时期。此后，在东方演变为印度莫卧儿的两种形式：一种是以水渠、草地、树林、花坛和花池为主体而成对称均齐的布置，建筑居于次要的地位。另一种则突出建筑的形象，中央为殿堂，围墙的四周有角楼，所有的水池、水渠、花木和道路均按几何对称的关系来安排。著名的泰姬陵即属后者的代表。公元十五世纪欧洲西南端的伊比利亚半岛 欧洲西南端的伊比利亚半岛上的几个伊斯兰王国直到十五世纪才被西班牙的天主教政权统一。由于地理环境和长期的安定局面，园林艺术得以持续的发展。伊斯兰传统吸收罗马的若干特点而融冶于一炉，格拉那达的阿尔罕伯宫即为典型的例子。这座由许多院落组成的宫苑位于地势险要的山上，建筑物除居住用房外大部分为马蹄形券洞，甚至可以看到苑外的群峰。再加上穿插引流的水渠和水池，整座宫殿充满了“绿洲”的情调。宫内园林以庭院为主，采取罗马宅院四合庭院的形式，其中最精彩的是拓溜园（ out of Myriles ）和狮子院（ Court of Lions ）。拓溜园的中庭纵横一个长方形水池，两旁是修剪得很整齐的拓榴树篱。水池中摇曳着马蹄形券廊的倒影，显示一派安详安谧亲切的气氛。方整宁静的水面与暗绿色的树篱对比着精致繁荣、色彩明亮的建筑雕塑，又给予人一种生机勃勃的感受。狮子院四周均为马蹄形券廊，纵横两条水渠贯穿全院，水渠的交汇处即庭院的中央有一个的喷泉，它的基座上雕刻着十二个大理石狮像（伊斯兰教的教规禁止以动物作装饰题材，这十二个狮像是后来加上去的）。阿尔罕伯拉宫的这种理水手法给予后来的法国园林以一定程度的启示。公元十五世纪后期 欧洲意大利半岛的理水方式和园林小品的产生 十五世纪是欧洲商业资本的上升期，意大利出现了许多以城市为中心的商业城邦。政治上的安定和经济上繁荣必然带来文化的发展。人们的思想从中世纪宗教中解脱出来，摆脱了上帝的禁锢，充分意识到自己的能力和创造力。“人性的解放”结合对古希腊罗马灿烂文化的重新认识，从而开创了意大利“文艺复兴”的高潮，园林艺术也是这个文化高潮里面的一部分。 意大利半岛三面濒海而多山地，气候温和，阳光明媚。积累了大量财富的贵族、大主教、商业资本家们在城市修建华丽的住宅，也在郊外经营别墅作为休闲的场所，别墅园遂成为意大利文艺复兴园林中的最具代表性的一种类型。别墅园林多半建立在山坡地段上，就坡势而做成若干的台地，即所谓的台地园。园林的规划设计一般都由建筑师担任，因而运用了许多古典建筑的设计手法。主要建筑物通常位于山坡地段的最高处，在它的前面沿山坡而引出的一条中轴线上开辟一层层的台地，分别配置保坎、平台、花坛、水池、喷泉、雕像。各层台地之间以蹬道相联系。中轴线两旁栽植高耸的丝杉、黄杨、石松等树丛作为园林本生与周围自然环境的过度。站在台地上顺着中轴线的纵深方向眺望，可以收摄到无限深远的园外借景。这是规整式与风景式相结合而以前者为主的一种园林形式。 理水的手法远较过去丰富。在高处汇聚水源做贮水池，然后顺坡势往下引注成为水瀑，平濑或流水梯（ W ater Stair ）,在下层台地则利用水落差的压力做出各式喷泉，最低一层平台地上又汇聚为水池。此外，常有为欣赏流水声音而设的装置，甚至有意识地利用激水之声构成音乐的旋律（ ater Organ ）。 作为装饰点缀的“园林小品”也极其多样，那些雕镂精致的石栏杆、石坛罐、保坎、碑铭以及为数众多的、以古典神话为题材的大理石雕像，它们本身的光亮晶莹衬托着暗绿色的树丛，与碧水蓝天相掩映，产生一种生动而强烈的色彩和质感的对比。 意大利文艺复兴式园林中还出现一种新的造园手法绣毯式的植坛 (Parterre)，即在一块大面积的平地上利用灌木花草的栽植镶嵌组合成各种纹样图案，好象铺在地上的地毯。 公元十七世纪 法国的中轴线对称规整的园林布局 十七世纪，意大利文艺复兴式园林传入法国。法国多平原，有大片天然植被和大量的河流湖泊。法国人并没有完全接受台地园的形式，而是把中轴线对称均齐的整齐式的园林布局手法运用于平地造园 公元十七世纪末。 法国尽量运用一切文化艺术手段来宣扬君威 十七世纪末，欧洲资本主义的原始积累加速进行着，君主专制政权成了资产阶级和贵族共同镇压农民和城市平民的国家机器。法国在当时已经是世界上最强大的中央集权的君主国家，国王路易十四建立了一个绝对君权的中央政府，尽量运用一切文化艺术手段来宣扬君主的权威。宫殿和园林作为艺术创作当然也不例外，巴黎近郊的凡尔塞宫（Versallei）就是一个典型的例子。 凡尔塞宫占地极广，大约有六百余公顷。是路易十四仿照财政大臣副开的围攻园样式而建成的，包括“宫”和“苑”两部分。广大的苑林区在宫殿建筑的西面，由著名的造园家靳诺特（ Andri Le Notre ）设计规划。它有一条自宫殿中央往西延伸长达二公里的中轴线，两侧大片的树林把中轴线衬托成为一条宽阔的林荫大道，自西向东一直消逝在无垠的天际。林荫大道的设计分为东西两段：西段以水景为主，包括十字型的大水渠和阿波罗水池，饰以大理石雕像和喷泉。十字水渠横碧的北段为别墅园“大特里阿农” (Grand Trianon), 南端为动物饲养园。东端的开阔平地上则是左右对称布置的几组大型的“绣毯式植坛”。大林荫道两侧的树林隐藏地布列着一些洞府、水景剧场（ Water Theatre ）、迷宫、小型别墅等，是比较安静的就近观赏场所。树林里还开辟出许多笔直交叉的小林荫路，它们的尽端都有对景，因此形成一系列的视景线 (Vista) ，故此种园林又叫做视景园 (Vista Garden)。中央大林荫道上的水池、喷泉、台阶、保坎、雕像等建筑小品以及植坛、绿篱均严格按对称均齐的几何格式布局，是为规整式园林的典范，较之意大利文艺复兴园林更明显的反映了有组织有秩序的古典主义原则。它所显示的恢弘的气概和雍容华贵的景观也远非前者所能比拟。公元十八世纪初期 英国的风景式园林的盛行 英伦三岛多起伏的丘陵，十七、八世纪时由于毛纺工业的发展而开辟了许多牧羊的草场。如茵的草地、森林、树丛与丘陵地貌相结合，构成了英国天然风致的特殊景观。这种优美的自然景观促进了风景画和田园诗的兴盛。而风景画和浪漫派诗人对大自然的纵情讴歌又使得英国人对天然风致之美产生了深厚的感情。这种思潮当然会波及园林艺术，于是封闭的“城堡园林”和规整严谨的“靳诺特式”园林逐渐被人们所厌弃，而促使他们去探索另一种近乎自然、返朴归真的新园林风格风景式园林。 英国的风景式园林兴起于十八世纪初期。与靳诺特式的园林完全相反，它否定了纹样植坛、笔直的林荫道、方正的水池、整形的树木，摒弃了一切几何形状和对称均齐的布局，代之以弯曲的道路、自然式的树丛和草地、蜿蜒的河流，讲究借景和与园外的自然环境相融合。为了彻底消除园内景观与园外景观的界限，英国人想出一个办法，把园墙修筑在深沟之中即所谓“沉墙”。当这种造园风格盛行的时候，英国过去的许多出色的文艺复兴和靳诺特式园林都被平毁而改造成为风景式的园林。 风景式园在与天然风致相结合，突出自然景观方面有其独特的成就。但物极必反，却又逐渐走向另一个完全极端即完全以自然风景或者风景画作为抄袭的蓝本，以至于经营园林虽然耗费了大量的人力和资金，而所得到的效果与原始的天然风致并没有什么区别。看不到多少人为加工的点染，虽本于自然但未必高与于自然。这种情况也引起了人们的反感。因此，从造园家列普顿 (Humphry Replom) 开始又使用台地、绿篱、人工理水、植物整形修剪以及日冕、鸟舍、雕像等的建筑小品；特别注意树的外形与建筑形象的配合衬托以及虚实、色彩、明暗的比例关系。甚至有在园林中故意设置废墟、残碑、断蝎、朽桥、枯树以渲染一种浪漫的情调，这就是所谓的“浪漫派”园林。 这时候，通过在中国的耶苏会传教士致罗马教廷的通讯，以圆明园为代表的中国园林艺术被介绍到欧洲。英国皇家建筑师张伯斯 (William Chambers) 两度游历中国，归来后著文盛谈中国园林并在他所设计的丘园 (Kew Garden) 中首次运用所谓“中国式”的手法，虽然不过是一些肤浅和不伦不类的点缀，终于也形成一个流派，法国人称之为“中英式”园林，在欧洲曾经盛行一时。公元十八、十九世纪 靳诺特风格和英国风格的平行发展 十八、十九世纪的西方园林可以说是靳诺特风格和英国风格这两大主流的并行发展、互为消长的时期，当然也产生许多混合型的变体。 公元十九世纪中叶 植物研究成为专门的学科，大量花卉开始在景观中运用 十九世纪中叶，欧洲人从海外大量引进树木和花卉的新品种而加以驯化，观赏植物的研究遂成为一门专门的学科。花卉在园林中的地位愈来愈重要，很讲究花卉的形态、色彩、香味、花期和栽植方式。造园大量使用了花坛，并且出现了以花卉配置为主要内容的“花园”，乃至以某一种花卉为主题的花园，如玫瑰园、百合等。 公元十九世纪后期 大工业的发展，郊野地区开始兴建别墅园林 十九世纪后期，由于大工业的发展，许多资本主义国家的城市日愈膨胀、人口日愈集中，大城市开始出现居住条件明显两极分化的现象。劳动人民聚居的“贫民窟”(Slum)环境污秽、嘈杂。即使在市政府设施完善的资产阶级住宅区也由于地价昂贵，经营宅园不易。资产阶级纷纷远离城市寻找清净的环境，加之以现代交通工具发达，百十里之遥朝发夕至。于是，在郊野地区兴建别墅园林成为一时风尚，十九世纪末到二十世纪是这类园林最为兴盛的时期。 当时的许多学者已经看到城市建筑过于稠密和拥挤所造成的后果，特别是终年居住在贫民窟里面的工人阶级迫切需要优美的园林环境作为生活的调剂。因此，在提出种种城市规划的理论和方案设想的同时也考虑到园林绿化的问题。其中霍华德（ E.Howard ）倡导的“花园城”不仅是很有代表性的一种理论，而且在英国、美国都有若干实践的例子，但并未得到推广，至于其他形形色色的学说，大都是资本主义制度下不易实现的空想。另一方面，在资产阶级居住区却也相应出现了一些新的园林类型：比较早的如象伦敦花园广场；稍后，纳许将公园纳入住宅区的规划中。 二十世纪以来（一战以后） 现代流派的迭兴 产生了现代园林 第一次世界大站以后，造型艺术和建筑艺术中的各种现代流派迭兴，园林也受到他们的潜移默化。把现代艺术和现代建筑的构图运用于造园设计，好象靳诺特式园林运用古典主义建筑的原则一样，从而形成一种新型风格“现代园林”。这种园林的规划讲究自由布局和空间的穿插，建筑、水、山和植物讲究体形、质地、色彩的抽象构图，并且还吸收了日本庭园的某些意匠和手法。现代园林随着现代建筑和造园技术的发达而风行于全世界，至今仍方兴未艾。2、东西方古典园林主要在哪些方面体现出差异？ 人们习惯于将古希腊、罗马为代表的欧洲建筑体系视为西方建筑，将中国、印度、日本为代表的亚洲建筑体系视为东方建筑。将以中国为代表的自然式园林称为东方古典园林，将以法国为代表的规则式园林称为西方古典园林。中国园林建筑与西方园林建筑相比，由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围等方面的差异，造园中使用不同的建筑材料和布局形式，表达各自不同的观念情调和审美意识，产生了东西方园林建筑的差异。 东西方古典园林的一个最大区别，就在于是突出自然风景还是突出建筑。 中国古典园林是一种由文人、画家、造园匠师们创造出来的自然山水式园林，追求天然之趣是我国造园艺术的基本特征。在中国园林里，不规则的平面中自然的山水是景观构图的主体，而形式各异的各类建筑却为观赏和营造文化品味而设，植物配合着山水自由布置，道路回环曲折，达到一种自然环境、审美情趣与美的理想水乳交融的境界，既“可望可行”，又“可游可居”，富有自然山水情调的园林艺术空间。 以法国宫廷花园为代表的由建筑师、雕塑家和园林设计师创作出来的西方规则式古典园林，以几何体形的美学原则为基础，以“强迫自然去接受均称的法则”为指导思想，追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。花园多采取几何对称的布局，有明确的贯穿整座园林的轴线与对称关系。水池、广场、树木、雕塑、建筑、道路等都在中轴上依次排列，在轴线高处的起点上常布置着体量高大、严谨对称的建筑物，建筑物控制着轴线，轴线控制着园林，因此建筑也就统率着花园，花园从属于建筑。 造园使用的建筑材料，中国传统建筑以土木为主，西方古典建筑以石质为主。在布局上，中国传统建筑多数是向平面展开的组群布局，而西方古典建筑强调向上挺拔，突出个体建筑。在建筑文化的主题上，中国传统建筑以宣扬皇权至尊、明伦示礼为中心，西方古典建筑以宣扬神的崇高、表现对神的崇拜与爱戴为中心。中国传统建筑的艺术风格以人与自然“和谐”之美为基调，西方古典建筑的艺术风格重在表现人与自然的对抗之美，以宗教建筑的空旷、封闭的内部空间使人产生宗教般的激情与迷狂。 我国的传统建筑是一种木结构体系，其中使用最多的是抬梁式木构架。抬梁式木构架不仅可以组成一间、三间、五间乃至若干间的房屋，还可以建造三角、正方、五角、六角、八角、圆形、扇面、万字、田字及其他特殊平面的建筑，甚至可以构成多层的楼阁与塔等建筑，墙壁是起围护、分割作用的非承重构件。由于受到木材及结构本身的限制，形状及内部空间较简单。布局上，总是把各种不同用途的房间分解为若干幢单体建筑，每幢单体建筑都有其特定的功能与一定的“身份”，以及与这个“身份”相适应的位置。建筑艺术处理的重点，表现在建筑结构本身的美化、建筑的造型及少量的附加装饰上。 中国传统的审美趣味虽然在对待城市和处理宫殿、寺院、民居等建筑的布局上十分喜爱用轴线引导和左右对称的方法以求得整体的统一性，但却不像西方那样一味地为追求几何美而在园林中大量采用这种手法。脱胎于我国传统建筑中的中国园林建筑，形式多样，位置灵活，按使用上的需要，可把它们独立设置，也可用廊、墙等组合成为院落式的群体。建筑空间变化曲折、丰富多彩。在处理建筑、人、环境的关系时，儒家所倡导的“天人合一”的思想使中国园林建筑强调与自然、社会环境的协调和统一。传统的将建筑化大为小、化集中的大体量为分散的小体量的处理手法，非常适合于中国园林布局与景观上“山水为主、建筑为辅”的设计理念的需要。中国传统造型艺术强调“线型美”，园林建筑所采取的木质梁、柱，恰恰能适应这种“线”的艺术要求，无论是单体建筑，还是群体建筑，均讲究具有优美的轮廓线和天际线。 西方古代建筑多以石料砌筑，墙壁较厚，窗洞较小，建筑的跨度受石料的限制而内部空间较小。拱券结构发展后，建筑空间得到了很大程度的解放，建造起了象罗马的万神庙等有内部空间层次的公共性建筑物，建筑的空间艺术有了很大的发展，但仍未突破厚重实体的外框。西方古典造型艺术强调“体积美”，建筑物的尺度、体量、形象并不去适应人们实际活动的需要，而着重在于强调建筑实体的气氛，其着眼点在于两度的立面与三度的形体，建筑与雕塑连为一体，追求一种雕塑性的美。其建筑艺术加工的重点也自然地集中到了目力所及的外表及装饰艺术上。 西方古典园林中的园林建筑取法于西方古典建筑，它把各种不同功能用途的房间都集中在一幢砖石结构的建筑物内，所追求的是一种内部空间的构成美和外部形体的雕塑美。由于建筑体积庞大，因此很重视其立面实体的分划和处理，从而形成一整套立面构图的美学原则。 在园林布局上，黑格尔曾说：“最彻底地运用建筑原则于园林艺术的是法国的园子，它们照例接近高大的宫殿，树木是栽成有规律的行列，形成林荫大道，修剪得很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦”。西方古典园林无论在情趣上还是构图上和古典建筑所遵循的都是同一个原则。园林设计把建筑设计的手法、原则从室内搬到室外，两者除组合要素不同外，并没有很大的差别。第六次作业 12月19日1、在现代园林设计方面，工艺美术运动和新艺术运动之间有什么区别？联系:
