后现代主义摄影.ppt

后现代主义摄影,09摄专谢旭雯,以时间来界定第二次世界大战为分水岭：20世纪初至40年代出现的艺术流派现实主义艺术除外，统称为“现代主义艺术”；二次大战后的则称之为“后现代主义”艺术。“后现代主义艺术”不是一个一般意义上的文艺运动，而是一个具有反现代派艺术观念和创作方法，主张与科技革命时代新成果结合的众艺术流派的统称。,“后现代主义摄影”新流派。本流派出现晚于其他造型艺术10年，于70年代后期跻身美国影坛，后逐渐遍及全球。这一摄影艺术流派的摄影艺术在骨子里“承接”上一时期现代派以创作主体为中心、为出发点的美学观念，但也重视对社会现实问题的观照，用作品与生活对话。其次，这一流派的摄影家不甚重视摄影的本体特性，认为摄影与美术都是表达自我的一种样式而已。他们只注意它们两者的共性，而忽视两者的个性。在后现代主义的摄影家心中，摄影和美术之间是没有明确的界限。,在后现代主义的摄影家心中，摄影和美术之间是没有明确的界限。德国艺术家G.里希特（G.RICHTER）就这么说过：“照片是最完美的绘画”。故而后现代主义的摄影家的摄影创作往往出现绘画倾向。当摄影进入数码时期，这一特征更为明显。他们在创作中以现实中的景物影象视作自已的艺术语言的词汇进行“造像”，以更大的自由度来表达、来抒发。当后现代主义摄影家用自已的作品向社会发表自已的意见时，既不像纪实摄影家那样用生活自身说话，也不像现代主义摄影家那样超脱现实。摄影家对自已的摄影作品所诠析解读绝对是个人的，他不考虑画面影象与生活场景的对应关系。这类摄影作品其主题往往是隐晦的、象征性和比附性的，表意晦涩曲折。,狐耒了S.斯科格隆摄,梦中的羊L.普希奥约斯摄,蒙娜丽莎-第三个场所 森村泰昌,无题302号S.谢尔曼摄,在后现代主义摄影家的心目中，内容没有什么“禁区”和“忌区”，格调也不分高雅和低俗 连“性”和“性事”都可以直接进入画面。如1985年J.索德克的爱的连接、1987年A.莫了迪卡的纽约.特雷德韦尔、1988年D.沃吉纳罗维茨的屋子和1990年J.孔斯的高耸的伊洛娜之臀等都是“后现代主义摄影”涉及性事的“典型”之作。其表现、其作品，无论是间接，或者是直接；无论是白露，或者是隐晦，我们都不能简单地将它们等同于社会上流行的一般的“色情”摄影。因为在后现代主义摄影家看来，性和性事是社会的存在、是人性的构成，不需要也没必要规避。上述这些艺术特征，一句话就是当代流行的存在主义、人类学、现象学和弗洛伊德主义等社会思潮的直接反映,这一摄影艺术流派中代表性的摄影家有R.梅普勒索普、A.塞拉诺、T斯特鲁斯、J 戴特、J斯彭斯、B克鲁格、S 莱维、N哥尔丁和森村泰昌等。名作有：整容（1975）、宴会（1978）、无题.取材自万宝路系列（1980）、你能（1981）、玛丽与巴贝（1982）、死（1988）、恶魔（1989）、无题（1990）、巴黎小猫（1993）、无题302号（1994）。,