第一章动画短片创作概论.ppt
动画创作实训 动画短片创作概论,1.1 动画短片概念及特点,动画短片的定义 动画短片就是指长度在30分钟之内的单集动画片。分类：故事短片、动画MTV、动画形式的广告、艺术短片。课程要求对动画短片的定义？短片虽然篇幅短，形式感强，创作手法无拘无束，形式各异，讲究的就是风格化、个性化，强调表达自我，因而在创作上有更为自由的发挥空间。但是短片的创作方法和规律很难一概而论，基于长度的差异，其剧本构思方式也有所不同。1一3分钟的短片，结构上往往被简化了：由制造悬念、情节突转这两大部分组成；3分钟到十几分钟是比较常见的短篇容量，可以讲一个起承转合比较完整的故事了。,推荐世界动画大片鉴赏数字短片创作：明白什么是“最好”，是“好”动画的第一步 奥斯卡最佳动画短片成功之处在哪？他们有什么特点？从这些获奖作品中我们能看到成功动画创作的一般特点？,3.1 动画短片的创作流程P6,3.4 课程安排,8.31-9.1 第一周：完成短片脚本9.7-9.14 第二、三周：完成角色、场景、灯光设定9.15-9.29 第三、四、五周：完成分镜设定10.6-10.7 第六周：大致声音前期设计，剪辑制作动画样片10.12-第七周：开始制作阶段,2.1 剧本,动画创作就是将文字剧本“转化为影像和声音的过程”。文字剧本是动画前期创作的依据。完成文字剧本的四个步骤：,2.2 剧本第一站：故事梗概,故事梗概四步走：,2.2.1 确定剧本创作的起点,2.2.1 主题内涵的挖掘,构成电影的三要素：角色。情节(动作)：一系列发生在角色身边的事件。主题:隐藏在故事背后的思想、道德理念、感情、争议问题。另：互动：角色相互之间观点的交流。矛盾冲突：正面角色为达到目的时所遭遇的困难和阻碍。影片的主题内涵在剧本中占有主导地位，它将影片中人物、情节、细节、对话、表演、结构、乃至电影中的各种表现手段都统率起来，使之服从于主题的体现。,2.2.1 主题内涵的挖掘,动画短片：钢丝圈的恶作剧究竟要通过这个故事表达什么？,短片铁丝，讲了一个铁丝人用铁丝折出自己的房子、家具、女友一切人们梦想得到的东西。然后，隐约的外来威胁却使铁丝人先是拆了房子，又拆了家具、大狗、最后连女友都被他还原成了铁丝，成了造墙材料当铁丝人终于把围墙造好，感到安全的时候，却发现：他已经把自己围在了铁丝牢笼之中，他哪儿也去不了了。故事在短短的几分钟里，把人生的“得与失”戏剧化地表现了出来。那段有限的铁丝，象征了人们所拥有的时间、精力，都必须面对此消彼涨的选择。,对于短片而言，能否从主题内涵上有所突破和挖掘，做出崭新而深刻的人性观察或是独特的哲理性思考，应该说是影片是否成功的关键。,2.2.1 主题内涵的来源,主题最好的来源是你自己的情感，经历以及对人和世界的洞察力。对你来说什么是最重要？什么是你想告诉世界与大家分享的？,2.2.1 主题内涵的来源,2.2.1 引人注目的内容和形式,大多数短片都有一个共同的特点，形式感的独创性和极致化。黏土动画系列：1、相对于传统手绘或三维动画，对观众来说有着某种新鲜感。2、从实际制造的角度来看，很多比较另类的动画表现形式，在长篇动画中很难完美地实现，在短片中才能发挥自如。（有了主题怎么去做个性),第六十六届(1994)奥斯卡最佳动画短片-超级无敌掌门狗：裤子错了,第六十八届(1996)奥斯卡最佳动画短片-超级无敌掌门狗：九死一生,第七十六届(2004)奥斯卡最佳动画短片-哈维.克拉姆派特,2.2.1 引人注目的内容和形式,动画短片：钢丝圈的恶作剧,在这部影片中，所有的人物、道具都是用铁丝折成的，就像用简练的笔调勾画出来的形象。这种形式的创意和故事富于象征意义的风格十分相配。同时，这种形式本身就很独特，观众的视线会把这种新鲜的视觉形象牢牢抓住，会感到更强的感染力和冲击力。但反过来说，铁丝表现对象的广泛程度和细腻程度就很有限，比如说人物微妙情感下的表情或动作，画面的色彩感觉，线条变化的丰富性。观众刚刚接触到这种形式，会被这种新鲜的表现力打动，但如果故事的空间再长些，铁丝的局限性可能就会显露出来。,2.2.1 引人注目的内容和形式,动画片段：埃及王子,从观众的欣赏心理的角度来看，新鲜的、具有独创性的形式感，比常规的形式更醒目，更能抓住观众的注意力，同时，采用那些新鲜的、具有独创性的表现手法，也为观众打开了视野，突破了惯常看待事物的固有方式。形式感的求新求变，不仅限于材料、制作技术的突破与创新，更重要的是思维方式的突破。形式感的构思、创意是和故事情节、画面审美等元素紧密相连的。,2.2.1 引人注目的内容和形式,动画片段：埃及王子,比如说，我们在以前提到用三维的形式表现水墨国画夏，作品以笔触在宣纸上着落为故事的开篇，跟随游走的笔触，自然而然地进入水墨的世界，一步步地引导观众，直至推开一扇通往神奇世界的窗口。即使是单就二维动画形式而言，其中蕴藏的形式也是取之不尽的，可以无限制地挖掘下去。,2.2.1 主题练习,随堂项目：主题脑力风暴。你对哪个领域最感兴趣？以下一系列问题能够帮助你找到自己喜欢的主题。1、你最喜欢的3本杂志或书是什么？里面有哪些主题是自己感兴趣的。2、你最喜欢的3种爱好和学术领域是什么？比如：探险旅行、运动、艺术、收藏、园艺、瑜伽、看电视、玩计算机游戏或者任何你悠闲时候做的事情。3、你最喜欢的3个历史事件、时期或者人物是什么？4、有没有喜欢的神话或传说？,2.2.1 主题练习,随堂项目：在28种故事类型中缩窄主题来源的范围。1、动作冒险；2、实验；3、传记；4、友谊；5、喜剧；6、犯罪；7、幻灭或觉醒；8、纪录片；9、戏剧；10、学习新的东西；11、幻想；12、历史剧；13、恐怖；14、旅行；15、爱情故事；16、成长故事；17、神话改编；18、沉迷；19、诱惑；20、惩罚；21、心理剧；22、拯救；23、科学幻想；24、社会问题；25、体育；26、超自然；27、悲剧；28、战争。,随堂项目：4-5个人一组，确定小组长。讨论主题的选取，最终确定5个主题，并做思维导图发散。,2.2.2 写”角色传记“,一、从五个方面开始调查收集资料1）故事发生的时代背景2）故事发生的时间3）故事发生的地点4）故事发生的相关事件5）故事的主要角色，次要角色，对立角色,2.2.2 写”角色传记“,二、分析角色,2.2.2 写”角色传记“,角色想要的=情节目标角色需要的=主题目标 主题目标：人物如何去完成情节目标或者是去表现影片的主题“想要的”是情节目标，如去拯救公主，抢银行，拯救世界，寻找财富，或者赢得比赛。动机=基于想要/需要，他们为什么会做出这些决定,2.2.2 写”角色传记“,2.2.2 写”角色传记“,2.2.3 单纯的矛盾冲突,第12届斯图加特动画节作品THE GOD,在动画短片的创作中，尤其是5分钟之内的短片，影片的故事只围绕一个单纯但有力的矛盾展开，,这个故事的构思不是求大、求广，只是从生活中的小小的“一点”出发，从这一点儿展现出精制细腻的趣味，并且由小见大，挖掘出其中蕴含的人生哲理。以小见大，在间接的情节中挖掘出“深和精”，这种构思方式，很符合动画短片的构思模式。,2.2.2 写”角色传记“,随堂项目：根据主题目标和情节目标，完成角色的性格，职业等特征表，相互之间的内在需要和外在动作，以及相互间的冲突。并且以情节目标、角色特征、冲突为名词进行思维导图发散。,2.2.2 思维导图,与电脑相关词语的思维发散导图：红圈：纵向思维的信号（同一家族)篮圈：横向思维的信号（旁系亲属）绿圈：放射性思维信号（实现突破、将想象拉开）,2.2.2 思维导图,人性化思维导图,2.2.2 思维导图,人性化思维导图,2.2.3 建立一个基本的剧本框架,2.2.3 建立一个基本的剧本框架,建立一个基本的剧本框架，把冲突落实在稿纸上。,三幕剧结构,第一幕=开始=交代=1/6第二幕=中间=发展=2/3第三幕=结尾=结局=1/6,2.2.3 建立一个基本的剧本框架,三幕剧结构的页码计算与节奏,在动画短片的创作中，尤其是5分钟之内的短片，影片的故事只围绕一个单纯但有力的矛盾展开，其结构并不像一般影片的那样四平八稳，情节中高潮和结局两部分被突出强化出来，也就是我们说的悬念的积累和突转，这样会让剧本要表现的中心情节更为集中，故事脉络清晰，所产生爆发力也会更强。,2.2.3 建立一个基本的剧本框架,2.2.3 第一幕(开端）,这时的情节点在动画短片中更像一个个悬念，引导着最后出人意料的结局,2.2.3 第一幕(开端）,2.2.3 第二幕(对抗）,2.2.3 第二幕(对抗）,2.2.3 第三幕(结局）,随堂练习：看一部动画短片，找出第一幕；第二幕；第三幕。情节点1；情节点2；中心点；紧要关头1；紧要关头2,3.1 明确故事的结尾和开端,根据上面的主题，人物，冲突矛盾，开始构思动画的结尾和开端,通过以上的学习，我们目前有了什么？1）主题2）角色特征表3）相互间单纯的矛盾冲突,3.1 明确故事的结尾和开端,3.1 从结局开始-突转,3.1 从结局开始-突转,由于短片需要更戏剧化的高潮和情节变化，所以其中一个比较好的设计情节点的方式是从一个出人意料的结尾开始，然后往前构思。,结尾设计常用的方法，举重若轻。比如在情节上是一个突转，给观众出乎意料的感觉：本以为历经艰险苦难，以毕生精力作为代价，主人公总会做出些惊天动地的事，结果却是为了这么一个“轻松”、甚至“渺小”的目的而来，令人措愕。这种强烈的突转效果，在故事的主题上落下了重重的一笔，很有分量。正是这“重与轻”、“大与小”的反差又带给人深深的思考。,所有的事件都要是为结局做准备的。结局并不是独立的事件，观众在一瞬间就能回顾出来事情是如何到达现在出其意料的结局。,3.1 明确情节点,3.1 明确情节点,3.1 明确情节点,3.1 明确情节点,3.1 明确情节点,3.1 明确情节点,3.1 明确情节点,3.1 明确情节点,3.1 故事梗概的格式,3.1 明确情节点,随堂作业：应用希德 菲尔德的基本框架还有三幕结构，结合小组的动画主题、人物特征、矛盾冲突。写下开端、情节点1、紧要关头1、中间点、紧要关头2、情节点2、结尾这七个段落的提要，确定它们在你整个影片长度中的时间或篇幅的位置。,4.1 段落大纲的形成,4.1 段落大纲的形成,4.1 段落大纲的形成,4.1 段落大纲的形成,4.1 段落大纲的形成,4.1 段落大纲的形成,4.1 段落大纲的形成,4.14 添加惊奇曲折的悬念,对于动画短片来说故事结构没有上述那么严谨：一般在故事的开端营造悬念，在故事的高潮解开悬念，情节出现突转，抛出一个令人意外的结局。添加曲折的悬念会让事物无法预料地、多线条发展。,（1）悬念 同一个故事为什么有人讲得好听，有人就不好听呢？当你讲故事的时候，你会怎么样？比如侦探片中，破案过程的逻辑推理可能是最典型的悬念，战争片中，各方的输赢胜败，甚至爱情片中，男女主人感情的分分合合这些都是作者在讲故事时下意识地地做些悬念，众多的线索就像一块块放置在剧情发展中的磁石，抓住人们的注意力。例子：如果你要表现一群人围着一张桌子玩牌，然后突然一声爆炸，那么你只能拍到一个十分呆板的场面。你怎么表现悬念？,4.1 添加惊奇曲折的悬念,在打牌开始之前，先表现桌子下面的定时炸弹，那么你就造成了悬念，故事中的人全都不知道炸弹，只有观众知道。打牌的人越是轻松愉快，观众越是感到那种暗藏的危机，而为剧中人担忧。这种悬念，不仅让观众好奇，更牵动观众的情感。营造悬念的基本方式：让观众了解一些谜团的线索，但又不把谜底揭开；一些剧中人都不了解的秘密，创作者却透露给了观众。比如上面提到的举重若轻的例子：但在剧情中主人公不懈的努力地做某件事，如是攀登高山，不畏艰难的精神，给观众一种感觉：那会是很重要的任务。这就是为角色的目的与动力制作悬念。,随着情节的发展，悬念的增加，观众被牵动的情感也会随着这种积累逐渐增加，这为剧情的高潮或是结尾的突转作好铺垫。,4.14 韵味和情感内核,你有没有什么好的创意并且考虑过怎样将它们加入情感，让观众与其产生共鸣？动画首要的，也是最重要的目的就是希望通过整个故事的起伏唤起观众强烈的情感共鸣。,4.1 随堂作业,随堂项目：根据小组的主题思维导图，故事结构，对故事设置曲折情节与悬念、加入情感：把出其意料的结局与次要段落的嵌入结合在一起写出完整的段落大纲。,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,随堂作业：分场大纲（文学脚本）的制作 1）根据上面做好的段落大纲，罗列场景的题目和编号,2）综合考虑故事的段落需要、场景的类型、气氛、转场、角色的情绪渲染、气氛渲染等因素3）场景特征表：主要是以角色、主题。情节相呼应的特征描述。,5.1 分场大纲（文学脚本）的形成,6.1 作业,作业要求：1）完成短片的文学脚本（最终的分场大纲）2）人物特征表、场景特征表3）小组分别陈述最终的影片创意 1、正面角色 2、独特的电影世界布景 3、从来没有的创意或主题 4、具体的故事情节、结果 5、反面角色,
