影视动画视听语言系列课程ppt课件.ppt

Visual & Audio Expression in Animation,视 听 语 言,第四章 画面造型,构图光线色彩,Visual & Audio Expression in Animation,肆,画格,“画面是电影语言的基本元素。” 法阿尔诺马尔丹 影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。美梭罗门,影视动画画面构图特性,画面运动性（运动性使得画面构图在角色与摄影机的运动中不断改变画面构图结构。）画面比例固定性（常用的三种银幕比例为1：1.375标准银幕、1：1.85或1：1.66的遮幅银幕与1：2.35的宽银幕。）画面明确性（构图必须简洁明了地表现单纯的构图意图。）,影像画面是艺术符号、美学的现实。 画面的形成取决于镜头的运用。电影语言的问题是如何运用镜头组织拍摄画面的问题（“摄影笔”的问题）。,在电影作品中,画格不能独立存在。画格的底边有如“大地”（水平线）；顶边线有如“天空”；左边进入右边终止。,构图的基本组成元素,主体陪体前景后景背景,动态构图与静态构图,动态构图（角色运动构成的动态构图） （运动镜头构成的动态构图） （角色与运动镜头同时构成的动态构图） 静态构图,几种构图语言,主体位置线条（直线_水平/竖直/斜线）、（曲线）形状（三角形）、（方形）、（圆形）平衡,构图应遵循的原则,美学原则；主题服务原则；变化原则。,构图的美学原则,构图的美学原则,构图的主题服务原则,构图是构成影片诸形式中的一种，主题和故事是影片中起决定作用的“内容”。形式为内容服务。为了表现好主题应该从三个方面考虑：1、努力设计最合适、最舒服、最具视觉美感的构图。2、有时要有意去破坏画面构图。即“不规则构图”。3、如果某个构图优美的画面，它与整个影片的风格、主题不符，甚至妨碍了影片主题思想的表达，必须忍痛割爱。,构图的变化原则,对于由千万个单个画格所组成的整部影片的构图而言，所要遵循的原则是变化原则。变化包括：景别、角度、运动（摄影机运动）、照明、色彩等。,画格(画面)的风格构成,画格的风格就是画格自身的风格，同时又与电影作品的整体风格统一。电影作品的风格是制约与控制画格风格的灵魂与统帅。从画格的风格能辨认出导演在作品中所表现出的个性气质、人格精神、艺术追求、审美情趣和艺术特点等精神特征。画格风格不仅是构成作品风格的基础，也是导演与摄影、美工工作环节联结的纽带，更是给予观众审美的第一感受。,现实主义风格,现实主义是最普遍最基本的画格风格，不对所拍摄对象做刻意营造，一切都依据于客观的真实，并把这种真实忠实地传达给观众，这就是现实主义风格。现实主义在文艺史上的表现式有：古典主义、人文主义、自然主义、批判现实主义、新现实主义、Dogma写实主义、“电影眼睛”派、社会主义现实主义、革命现实主义等。代表作品偷自行车的人意大利，1948，维托里奥德西卡,浪漫主义风格,浪漫主义与现实主义相对，强调编导的主观意识，大胆地表现创作者的理想境界，可以不顾及客观生活的原貌而依据主观情感逻辑来描写超现实的人物、事件、环境，通常运用幻想、夸张、比喻、象征、变形等表现技巧。代表作品2001太空漫游英国，1968，斯坦利库布里克,表现主义风格,表现主义是20世纪初叶流行于德国、奥地利、和北欧等地的一种艺术流派，表现主义从绘画开始，波及音乐、戏剧、文学和电影。表现主义的思想核心是：对艺术和社会既有的形式和传统充满反抗和超载的精神，要求革新和“革命”，但又感到无路可走，处于痛苦、彷徨的境地。在创作上受到康德哲学、柏格森直觉主义、弗洛伊德精神分析学说的影响，反对自然主义只对客观的表像做忠实的描写与纪录，要求艺术表现“本质的东西”和“深藏在内部的灵魂”，宣称艺术“不是现实，而是精神”，“是表现而不是再现”。,在绘画上，表现主义认为形象、线条和色彩具有强烈的表现可能性，在于以扭曲代替平衡的构图及美的传统观念，它给电影带来的影响，在主题方面是忧郁、恐惧、焦虑与人格分裂，在画格方面则是失真变形的布景、角度古怪的摄影和阴沉昏暗的照明，其具体做法是有意破坏布景和人物的透视关系，以夸张的手法、强烈的对比（尤其使用照明）、戏剧化的夸张动作，追求造型上的面具效果、剪影效果以及变形失真效果。代表作品出租车司机美国，1976，马丁斯科西斯,印象主义风格,印象主义电影是20世纪20年代法国的一个电影学派。他们宣称要与那些因循守旧的叙事电影和庸俗幼稚的情节剧决裂，将电影人“照相的现实”这样一种受奴役的地位中解放出来，使之成为一种彻底独立的艺术。印象主义强调表现艺术家对现实的主观印象，对形式的关注大于对题材和主题的关注，注重光与色的应用，认为画面本身能够说明一切。代表作品车轮法国，1922，阿贝尔冈斯,照明,照明的种类1、按光源分 A.自然光（阳光、天空光） B.人工光（灯光）2、按光线性质分 A.散射光（软光） B.直射光（硬光）3、按造型性质分 A.主光 B.副光4、按光位分 A.顺光（正面光） B.侧光 C.逆光 D.顶光 E.脚光,照明在电影中的作用,曝光作用造型作用构图作用,戏剧作用A.描写、渲染环境 B.表现人物的心境C.塑造、刻画人物 D.表现主题E.作为重要的情节因素F.表现时空G.渲染、升华、象征H.作为叙事主体与核心,影片太阳照常升起照明方案,影片小城之春照明方案,色彩,不同的色彩会引起人们生理上不同的反应.不同的色彩会给人们的心理及情绪带来不同的反应.1935年第一部彩色电影名利场问世。,色调,彩色电影画面总的色彩组织和配置。它往往以一种颜色为主导，使画面呈现出一定的色彩倾向。,色调出现在影片中的几种情况,A、一种色调贯穿整部影片黄土地B、一种色调贯穿一个段落一个男人与一个女人C、一种色调贯穿一个场景日瓦格医生D、一种色调贯穿一个镜头,影片鸟人色调方案,局部色相,画面中某一具体物体的颜色，如一朵红花、一件女人的白裙子等等。局部色相在电影中的作用1、主题作用2、剧作作用,黑白片、彩色片交替出现,1、表现人物的心境我的父亲母亲2、表现作品的主题这里黎明静悄悄3、剧作结构的处理阳光灿烂的日子开放的紫玫瑰,色彩的造型功能,1、确立画面色调2、平衡画面构图3、营造镜头空间4、引导观众视线5、以表现性色彩赋予画面美感,色彩的表意功能,1、营造色彩基调2、表现角色的心理活动3、借用象征意义赋予角色性格4、展现画面美感与抒情5、表现时空转换、地域特色和时代特色,电影创作中的色彩处理,、根据影片风格，确立影片的色彩风格。.纪实风格（与生活中的自然形态一致；让观众感觉不到色彩的存在）.浪漫、夸张风格（可生活化，也可绚丽）.商业片（艳丽，具有强烈的、形式上的视觉美感。）,、根据影片主题和影片风格的需要，设计影片的色调。、为了表现主题刻意赋予某人某物以特殊的色彩（局部色相）、出于结构和主题需要，在影片中安排彩色片和黑白片交替出现。、出于影片主题和风格的需要，选用特殊电影胶片进行拍摄，或者在洗印时对底片进行特殊的处理。、要树立大的色彩观念。,