拍摄画面的技巧课件.ppt
拍摄画面的技巧,一、 “稳”是影视摄影的第一要素。是指摄像机所摄的画面应排除不必要的抖动和晃动，以保证画面的质量。,1.多使用广焦镜头，少使用长焦镜头。 2.要使用三角架、升降车等辅助。,目前普通的家用DV机日趋小型化，轻型化，掌上DV机用一只手就能轻松托起。正确的做法是：即使使用最小的DV机摄像，也一定要双手持机。因为持机的稳定性与机器的重量成正比，机器越小，越不利用持机的稳定，手的轻微抖动就可能生成画面比较严重的抖动。另外，也可以使用DV减震器、DV独脚架、DV胸架等轻便的辅助工具， 帮助获得稳定的效果。,在站立拍摄时，用双手紧紧地托住摄像机，肩膀要放松，右肘紧靠体侧，将摄像机抬到比胸部稍微高一点的位置。左手托住摄录像机，帮助稳住摄录机，采用舒适又稳定的姿势，确保摄录机稳定不动。双腿要自然分立，约与肩同宽，脚尖稍微向外分开，站稳，保持身体平衡。在摇时应将起幅放在身体不舒服位置，将落幅放在身体舒服位置，在条件允许的情况下 尽量做到两脚不动。,省力的拍摄方法,使用三脚架的拍摄方法,就地取材的拍摄方式,移动的中小型,摄像机拍摄方式,像机拍摄方式,移动的大型摄,抢拍方式,后退拍摄方式,跪姿拍摄方式,采用跪姿拍摄时，左膝着地，右肘顶在右腿膝盖部位，左手同样要托住摄录机，可以获得最佳的稳定性。,独脚架拍摄方式,大型摄像机常,用的基本方式,二、“平”是指摄像者通过寻像器看到的被摄对象应该是横平竖直。也就是从寻像器中看到的被摄对象的水平线条与录像器的横边框相平行，其垂直线条应和寻像器的纵边框平行，这样拍出来的画面才不会歪斜。,1.借助摄像机三角架上的水准仪，调整摄像机三角架，使画面保持水平。2.借助景物中垂直或水平线条，调整摄像机，使画面保持水平。需要注意的是摄像机只有在水平线的垂直位置时，才能借助景物中水平线条来调整摄像机。,三、“准”是指拍摄时画面的构图，以及运行摄像时的起幅和落幅要符合课件作品所表现的内容。同时还应准确地再现被摄对象的真实色彩，使光源的色温和摄像机的色温相匹配。,四、“匀”是指摄像机在运动拍摄时，其运行的速度要均匀，节奏要统一，不能忽快忽慢，断断续续，以免破坏节奏的连续性。起幅和落幅镜头的速度要缓慢，加速或减速时的变速要均匀。“抽风”性的摇摄，是拍摄的大忌，同时也要避免刷墙式的来回扫摄，这些都会使摄像中的均匀程度受到破坏，严重影响画面质量。,“推”镜头与“拉”镜头“摇”镜头“移”镜头“跟”镜头“甩”镜头“升降”镜头“旋转”镜头“晃动”镜头,1.“推”镜头与“拉”镜头,推摄（推镜头）： 推镜头具有明确的主体目标，主要是为了突出主体和细节，同时在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物之间的关系。这个主体和细节决定了镜头的推进方向和最后的落点。推镜头在镜头推向主体或细节的同时，取景范围由大到小，随着次要部分不断移出画面，所要表现的主体或细节逐渐变大，“强迫”观众注意，并且它的落幅画面最后使被摄主体或细节处于醒目的视觉中心位 置，给人以鲜明的视觉印象。推摄分变焦推和 移动机位推两种。,拉摄（拉镜头）： 拉镜头有利于表现主体和主体所处的环境之间的关系。它使画面从某一被摄主体逐步拉开，展现出主体周围的环境或有代表性的环境特征，最后在一个远远大于被摄主体的空间范围内停住，也就是在一个连贯的镜头中，既在起幅画面中表明了主体形象，又在落幅画面中表明了主体所处的环境，这种从主体到环境的表现方法是一种以点到面的表现方法，它既表现了此点在此面的位 置，也可以说明点与面所构成的关系。,1.“推”镜头与“拉”镜头,例如：,画面起幅是一名记者正做报道，拉开后是一个交通事故的现场，这表明记者是在一事故发生地做现场报道。同样是这个镜头，假如继续往出拉，出现一家人正在看这个电视节目，这样，看似对这则报道的强调转移成了一家人对此事的关注。实际上画面的全部意义是在画面最后出现的特定环境时才完成的，可以看出，拉镜头的落幅画面是揭开画面表现意义的关键之笔。,拉镜头画面的取景范围和表现空间从起幅开始不断拓展，新的视觉元素不断入画面，原有的画面主体与不断入画的形象构成新的组合，产生新的联系，每一次形象组合都可能使镜头内部发生结构性的变化，一些拉镜头以不易于推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象的想象和猜测，随着镜头的拉开，被摄主体从不完整到完整，从局部到整体，给观众一种“原来是这样”的求知后的满足。这种对观众想象的调动本身形成了视觉注意力的起伏，能使观众对画面造型 形象的认识不是被动地接受，而是主动地参与。,1.“推”镜头与“拉”镜头,推拉摄和移动摄得区别是：摄影机沿其光轴方向移动，是一种特殊的移动摄影。 摄像机处于运动状态进行拍摄叫移摄，移摄的镜头叫移镜头。移摄有横移、纵移之分。纵移移摄使画面的框架处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是处于静止状态，都会呈现出位置不断移动开的态势，并且移动摄影通过摄影机的移动开拓了画面的造型空间，创造出独特的视觉艺术效果。,1.“推”镜头与“拉”镜头,2.“摇”镜头,拍摄时,摄像机位置不动,只改变镜头的拍摄角度和方向。就好比一个人站着不动，通过头来观察事物一样。摇摄的拍摄方法在以下两种情况下常被用到： 第一种情况就是当拍摄的场景过于宏大，用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来时，往往会用到摇摄。第二种情况就是用来追踪一个移动中的目标，比如一个正在高台跳水的运动员、楼上掉下来的东西或者是一辆奔跑的汽车等。,左右摇摄,上下摇摄,3.“移”镜头,这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系，但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的。摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。而移镜头则不同，是拍摄角度不变，摄像 机本身位置移动，与被拍摄物体的角度无 变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。,4.“跟”镜头,指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动 态中的精神面貌。,5.“甩”镜头,这种技巧对摄像师的要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察事物时突然将头转向另一个事物，可以强 调空间的转换和同一时间内在不同场 景中所发生的并列情景。,6.“升降”镜头,这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方 面如果运动适当，则可以创造性地表 达一个情节的情调。,7.“旋转”镜头,被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法有以下几种：一、沿着镜头光轴仰角旋转拍摄；二、摄像机超360度快速环摇拍摄；三、被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转拍摄；四、摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。 这种镜头技巧往往被用来表现人物在旋转中的主观 视线或者眩晕感，或者以此来烘托情绪，渲染气氛。,8.“晃动”镜头,这种镜头在实际拍摄中用的不多，有两种表现目的：（1）在拍摄新闻类或纪实类的电视题材中比较突出，比如因地震路面不平，拍摄画面拦动反而表现了题材的真实性，增加了现场感；（2）可表现电视剧的主观镜头，如表现醉酒、精神恍惚、头晕或晕车、摇晃颠簸等特定的艺术效果，能产生强烈的主观情绪。拍摄过程中 手持摄像机或肩扛摄像机，机身做上下左 右前后摇摆的拍摄。,
