意大利文艺复兴时期美术ppt课件.ppt

文艺复兴时期美术,文艺复兴： 指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。 文艺复兴的原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。其变化的思想基础是关怀人、尊重人、以人为本的世界观。,文艺复兴美术的分期问题,根据各国各地具体情况，文艺复兴美术的发展分期各有不同：在意大利（以佛罗伦萨为主要代表）可分为3期：初始期（14世纪）、早期（15世纪）和盛期（16世纪）；在尼德兰则为2期：15世纪和16世纪；在法国、英国、德国、西班牙等国主要为16世纪1期，一般不再细分。,一. 文艺复兴的历史背景,“文艺复兴” “人文主义”的兴起经济的发展 以手工业和商业为基础的资本主义萌芽和发展城市主体日益重要作用的显现对古希腊和古罗马典籍的从新认识,“文艺复兴”并不仅仅只体现在美术上,在复兴古典文化艺术的旗号下,提倡人性的解放和发展，主张关怀人、尊重人、以人为本的世界观。但丁: 神曲彼得拉克诗集薄加丘十日谈,思考：为什么文艺复兴会首先发端于意大利？,首先，意大利由于交通便利，所以资本主义的生产发展比较早，商业、纺织业、银行业都比较发达，为文艺复兴的兴起提供了良好的经济基础。其次，意大利有丰富的古希腊、古罗马的文化遗存。第三，由于意大利城市的兴起，为科学的发展提供了基础，而科学的发展也对美术的发展提供了有利的条件。,意大利文艺复兴时期的艺术,意大利文艺复兴艺术发端时期（13-14世纪）意大利文艺复兴早期（15世纪）意大利文艺复兴盛期（15-16世纪）意大利文艺复兴晚期（16-17世纪初）,意大利文艺复兴艺术发端时期（13-14世纪）,从13世纪后期开始，中世纪美术便开始逐渐向文艺复兴美术过度。在意大利文艺复兴的发端时期，有两个最有名的画派，佛罗伦萨画派和西埃那画派。,佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时代形成的美术流派，13世纪末已经形成，早期代表画家有：乔托、马萨乔、安杰利科、波提切利等。盛期代表画家有：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。15世纪中叶以后佛罗伦萨画派已呈衰退之势，取而代之的是以罗马为中心的罗马画派。16世纪末，由于佛罗伦萨政治上失去独立，经济衰落，以及画家盲目崇拜前辈的结果，逐渐走向风格主义。,艺术风格：该派以人文主义思想为主导，用科学方法探索人体的造型规律，吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格。,其中佛罗伦萨画派中最著名的代表人物是乔托（Giotto, about 1267-1337乔托，被称为是西方美术史上的“但丁”，大家公认他是新旧两个时代的桥梁。佛罗伦萨画派的鼻祖。艺术作品上签名的第一人。开始注意空间透视关系，人物富有生气。米开朗基罗的弟子瓦萨里称赞乔托：“是第一个奠定了现代绘画传统的天才。”,哀悼基督乔托1305-1306湿壁画，2.31X2.02米,如手臂的缩短法 衣饰流动中深深的阴影等等。很多人相信，乔托的出现是意大利文艺复兴开始的重要标志。,乔托：逃亡埃及,将宗教题材画得犹如农家生活一样,乔托：犹大之吻,常依照现实生活中的模特作画,杜乔西埃那画派的创始人。风格上与乔托所代表的佛罗伦萨画派不同。他的作品呈现出秀丽多姿的面貌，用色精细，线条优美，在写实性上不如乔托。代表作品西埃那教堂的主祭坛画光荣圣母,光荣圣母,意大利文艺复兴早期（15世纪）佛罗伦萨的辉煌,进入15世纪，意大利的美术得到了更多的发展，不仅有诸多著名的画派，比如佛罗伦萨画派、威尼斯画派等，在建筑、雕塑上也有了长足的进步。此时的佛罗伦萨是意大利最先进的城市，文化和思想比别的城市都更加自由，早期的意大利文艺复兴，几乎就是佛罗伦萨的辉煌时期。,代表人物：吉贝尔蒂布鲁内莱斯基(Brunelleschi, 1377-1446)多纳太罗(Donatello, 1386-1466)吉贝尔提(Ghiberti, 1381-1455)马萨乔(Masaccio, 1401-1428)波提切利(Botticelli，1445-1510),洛伦佐吉贝尔蒂，以撒的献祭，佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门嵌板，1401年1402年。镀金青铜浮雕，53.3厘米43.2厘米。意大利佛罗伦萨巴尔杰罗美术馆。,返 回,洛伦佐吉贝尔蒂，佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门（“天堂之门”）， 1425年1452年。覆金箔的青铜浮雕，高约518.2厘米，现代复制品，约1980年。原版保存在佛罗伦萨大教堂博物馆。,返 回,图8-3洛伦佐吉贝尔蒂，以撒和他的儿子们，佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门，1425年1452年。覆金箔的青铜浮雕，约80厘米80厘米。意大利佛罗伦萨大教堂博物馆。,返 回,布鲁内莱斯基(Brunelleschi, 1377-1446)建筑家、雕刻家,佛罗伦萨大教堂,布鲁内莱斯基曾亲自到罗马实地考察，从古典建筑中继承了优秀的传统，在开创新风格方面，作出了贡献。尤其是在建筑和透视研究的领域，他的重要意义几乎是开创性的。他希望把建筑设计建立在数学这门科学的基础上，把比例和谐视为古典建筑的本质。他利用古典建筑语汇获得了明快、单纯、优美、和谐的效果，使建筑具有一种理性的美。透视学和数学,佛罗伦萨大教堂,菲利波布鲁内莱斯基，巴齐礼拜堂正立面，约1430年始建，意大利佛罗伦萨。,返 回,雕塑家多纳太罗(Donatello, 1386-1466),作品大卫是文艺复兴的第一件全身裸体像，充分吸收了古典风格，准确表现了人体结构。,多纳太罗：圣乔治，为奥尔圣米迦勒教堂创作,加塔梅拉塔骑马像,对比： 哥特式雕塑，于夏特尔教堂,马萨乔(Masaccio, 1401-1428)佛罗伦萨画派的中坚力量，合乎规律的运用透视，让作品的三维空间感加强。透视、解剖、明暗关系,马萨乔，三位一体,线形透视法(远近透视法),正是有了对透视法的这项重要发现，马萨乔的绘画中才可能出现那种真实的纵深感。,纳税钱 马萨乔,佛罗伦萨画派的其他画家巴奥洛乌切洛对透视法的迷恋，以至于他的作品精确有余但激情与艺术感染力不足。圣罗马诺之战佛拉安吉利科佛罗伦萨画派中的抒情画家，作品轻柔、圣洁，带着一点儿一尘不染的意味。受胎告知波提切利佛罗伦萨画派中的著名画家，也是意大利15世纪下半期最著名的画家。由于曾服务过美蒂奇家族这样的贵族和资产阶级，所以作品中能够看到贵族化的华丽，也能看到半古典半宗教的典雅，同时由于他本人的气质比较多愁善感，因此作品中还有着一些哀伤的气息。春、维纳斯的诞生、诽谤,巴奥洛乌切洛圣罗马诺之战,安吉利科受胎告知,波提切利维纳斯的诞生,波提切利 春,据学者考证，波提切利春中的美惠三女神形象就是来源于古罗马庞贝壁画。,意大利盛期文艺复兴 Italian High Renaissance,文艺复兴三杰,达芬奇（他的出现被认为是意大利文艺复兴盛期的开始）Leonardo di ser Piero da Vinci 1452-1519米开朗基罗Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni 1475-1564拉斐尔Raphael Sanzio 1483-1520,Self-portrait in red chalk, circa 1512 to 1515,有人将达芬奇比作深沉的大海，把米开朗基罗比作巍峨的高山，把拉斐尔比作晴朗无垠的草原。,da Vinci: “in the womb”c. 1510,达芬奇设计的飞机,维特鲁威人Vitruvian Man (c.1485) Accademia,Venice,达芬奇盛期创作,岩间圣母Virgin of the Rocks (Louvre)1483-1486199 122 cm,岩间圣母Virgin of the Rocks (London)1503-1506 199 122 cm,达芬奇 Da Vinci最后的晚餐last supper c.1495,蒙娜丽萨 Mona Lisa 1503-676.853.0cm,米开朗基罗,一位伟大的雕塑家、画家、诗人。他比达芬奇多活了四十多年，而这四十多年正是意大利多灾多难的年代，因此他历尽沧桑，不少作品中都流露出哀伤的气息，表露着他对下层人士的关注与悲悯。,在罗马完成的名作哀悼基督Pieta（pity）1498-1500高174 cm, 基座宽195 cm 梵蒂冈,大卫1501-1504Marble像高2.5米，连基座高5.5米 佛罗伦萨美术学院,“大卫综合症”（司汤达综合症）,左：垂死的奴隶右：被缚的奴隶卢浮宫,教皇尤利乌斯二世的陵寝,尼莫尔公爵朱利亚诺 美第奇墓Giuliano Duke of Nemour,夜Night on the Medici Tomb,昼Day on the Medici Tomb,暮Twilight on the Medici Tomb,晨Dawn on the Medici Tomb,米开朗基罗Michelangelo 创造日月Creation of Man西斯廷教堂天顶画,米开朗基罗Michelangelo 创造亚当Creation of Man西斯廷教堂天顶画,逐出伊甸,最后的审判MichelangeloSistine Chapel“The Last Judgment”1541,最后的审判局部MichelangeloSistine Chapel“The Last Judgment”1541,米开朗基罗墓Michelangelos own tomb, Basilica di Santa Croce di FirenzeFlorence,拉斐尔,少年时期自画像,成熟期自画像,金雀圣母Madonna del cardellino (Madonna of the Goldfinch)Raphael, 1505-1506107 77 cmUffizi, Florence,草地圣母 (c. 1505) 113 x 88cm Kunsthistorisches Museum Vienna,花园圣母La belle jardinireRaphael, 1507122 80 cmLouvre, Paris,大公爵圣母Madonna del GranducaRaphael, 150584 55 cmPalazzo Pitti, Florence,梵蒂冈教皇宫签字厅帕纳索斯山一侧,梵蒂冈教皇宫签字厅 雅典学院一面,梵蒂冈教皇宫签字厅 天顶,在罗马梵蒂冈的一些列作品,教义的争论Disputation of the Holy Sacrament,雅典学院School of Athens,帕尔纳索斯山,加拉泰亚的凯旋The Triumph of Galatea (1511-1513) Fresco, 295 x 224cm, Villa Farnesina, Rome,西斯廷圣母Sistine Madonna c. 1513-1516) Oil on canvas 265 x 196cm Gemldegalerie Alte Meister Dresden 今藏于德累斯顿,椅中圣母Madonna della seggiola (1513-1514) Oil on wood, diameter 71cm, Galleria Palatina (Palazzo Pitti), Florence (Madonna with the Child and Young St. John),阿尔巴圣母Alba Madonna (1511) Oil on canvas, diameter 98cm, National Gallery of Art, Washington,拉斐尔的肖像画,卡斯迪廖内像Portrait of Balthasar Castiglione (c. 1515) - Oil on canvas, 82 x 67cm, Louvre, Paris,披纱的夫人(冬娜薇拉塔)Woman with a Veil (La Donna Velata) (1515-1516) - Oil on canvas, 82 x 60,5cm, Palazzo Patti, Florence,年轻女子肖像拉芙娜莉娜 Portrait of a Young Woman (La fornarina) (1518-1519) Oil on wood, 85 x 60cm, Galleria Nazionale dArte Anticay, Rome,利奥十世Portrait of Pope Leo X with two Cardinals (1517-1518) - Oil on wood, 155 x 118cm, Palazzo Pitti, Florence,威尼斯画派,威尼斯画派是除了佛罗伦萨画派外，意大利北部一个非常重要的画派。由于威尼斯在当时是一个贵族共和国，商业经济繁荣，所以文艺也相对进步。威尼斯画派的作品多呈现出欢乐的情调，画家们喜欢画裸女，宗教观念比别的地方单薄，画面上常能看到一些饮酒作乐的场面。作品色彩丰富、色调饱满、鲜艳明快。注重从大自然中吸取营养，重视对大气和外光的表现。,乔尔乔涅Giorgione (c. 1477 1510) ,谣传的乔尔乔涅自画像,威尼斯中最有才气的画家，死时只有32岁。,暴风雨The Tempest (c. 1505) Oil on canvas, 82 x 73 cm, Academia, Venice,Sleeping Venus (c. 1510) - Oil on canvas, 108,5 x 175 cm, Gemldegalerie, Dresden,提香（Tiziano Vecellio, 1490-1576）,乔尔乔涅的同窗好友，乔尔乔涅的作品如诗，他的作品如同优美的散文。一位长寿又富贵的画家，瓦萨里称他为“上帝的宠儿”。,Self-portrait c. 1567; Museo del Prado, Madrid,天上的爱与人间的爱 Sacred and Profane Love 1514 118 x 279 cm Borghese Gallery, Rome,乌尔宾诺的维纳斯Venus of Urbino，Titian, 1538，Oil on canvas，119 165 cm，Uffizi, Florence,丹娜伊Danae. 1554. 128 178 cm Oil on canvas.普拉多版,西班牙,丹娜伊Danae. 1545. 120 172 cm， Oil on canvas.那不勒斯版, 意大利,丁托列托Tintoretto 1518 - 1594,Detail of a self-portrait,继提香之后，威尼斯画派最杰出的画家。由于他自己出身于染匠之家，所以与下层人民很接近，作品中常常能够看到下层人民的形象，作品很有生活气息。,圣马可的奇迹The Miracle of St Mark Freeing the Slave，1548，Oil on canvas, 415 x 541 cm，allerie dellAccademia, Venice,最后的晚餐，1592-94布面油画365 x 568公分意大利威尼斯圣乔治教堂,文艺复兴时期盛期和晚期的建筑,布拉曼特文艺复兴盛期意大利最杰出的建筑家。设计圣彼得大教堂（但最终没有完工他就离开了，最终由米开朗基罗接手完成）。代表作品坦比哀多小教堂,这座教堂从古典神庙中获得灵感，以祖昂眼的多利安式柱子建成回廊，颇具气势。整体效果和谐、单纯。,帕拉迪奥意大利文艺复兴晚期的建筑大师，在建筑理论方面有显著的成就。建筑四论论述了古希腊、古罗马的建筑和他本人的建筑代表作品：巴西利卡、圆厅别墅,圆厅别墅，晚期对称的结构，着力体现着古希腊、罗马建筑的和谐庄严。建筑与环境融为一体，有一种纯洁、典雅的美。,样式主义美术,在文艺复兴盛期之后，随着大师的辞世，16世纪的意大利开始出现了一群年轻的艺术家，他们抛弃古典主义理性、和谐的原则，在主题、构图以及色彩上力求标新立异，追求一种怪诞的奇异艺术效果，这种艺术风格被称为“样式主义”或者“矫饰主义”。,产生的原因：社会背景：意大利战事频繁、社会动荡让人们普遍处于失望、彷徨、焦虑的状态中艺术背景：大师的成就及辞世让艺术出现断层，后人难以超越，但新的高峰又尚未产生，于是只能放弃原有的基础另辟蹊径。,帕米吉安尼诺卓有成就的样式注意艺术家，深受拉斐尔的影响，画风纤细优雅，人物修长。长颈圣母布朗兹诺样式主义全盛时期的艺术家，笔法精细、色彩炫目。维纳斯、丘比特和象征贪欲的时间,布隆齐诺：维纳斯、丘比特、罪恶与时间,具有精致、优雅的特色，但此画中的色情意味一向是后人争论的焦点。他满足了当时佛罗伦萨柯西莫一世的宫廷趣味。,