动画的历史课件.ppt

动画的历史,今天连环漫画的先驱在大约公元2000年前埃及的墙壁装饰上被发现，它描绘了两个摔跤手的一小段连续的复杂动作。有史以来，人类一直试着以他们的艺术捕获运动的一种感觉。如果没有首先理解人眼睛的一个基本原则，动画就不可能实现。,视觉暂留，首先被法国人保罗罗盖特发现，1828年他发明了留影盘。它是一个被绳子或木竿从两面穿过的圆盘，盘的一个面画了一只鸟，另外一个面画了一个空笼子。当圆盘被旋转时，鸟在笼子里出现了。这证明了当眼睛看到一系列图像时，它一次保留一个图像。还有两项发明推进动画的产生。一个是约瑟夫高原在1826年发明的转盘活动影像镜，这是在边沿有一道裂缝的画上循环图片的卡。看的人拿着这种卡向一面镜子走近，在卡旋转的同时通过裂缝向里观看。观众就把在卡的圆周附近的一系列图画看成了一个运动图像。,同样的技术也适用于皮埃尔代斯威格内斯，他在一个空筒的内壁上贴上图画，通过转子带动它旋转，观众通过桶顶的槽观看，在内壁上的人物魔术般地动起来。这种技艺一直被卖艺人沿用至今。由托马斯A 爱迪生和其他摄像机及投影机的开发者提供了制作动画的第一套现实的工具。甚至直到今天，动画仍然以这种最简单工具来制作。,斯图亚特布拉克顿在1906年发行了一部短片，他让滑稽演员在一块黑板前做出滑稽、可笑的表情，并拍摄他们，再连续地显示他们。这“动作停止”效果依靠使图画动起来而震惊了观众。在所有的早期动画中，菲利克斯猫具有最强烈的屏幕个性，但是没能有更进一步的开发，仅仅依靠视觉上的噱头去取悦观众，而不是开发一个更有吸引力的屏幕角色。许多动画都只有一些无聊的笑话和暴力，今天仍然有许多动画片停留在这个层次。,20世纪中期，动画工业发生了一个巨大的变化：商业化。大的工作室取代了小的手工业坊，并且为动画制定标准。商业化是把双刃剑，一方面它推动了动画的发展，加速了优胜劣汰；另一方面它过于追求利润，动画家不得不在规定的时间内完成大量的工作，未免降低了动画的艺术品位。,主要内容,中国动画片发展概况美国动画片发展概况日本动画片发展概况Flash动画发展概况,中国动画片发展概况,中国动画片始于20世纪20年代初，提到中国早期的动画片不能不提到“万氏兄弟”（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰），“万氏兄弟”在没有资金、设备和资料的情况下，历尽艰辛，以坚强的毅力，在上海拍摄了中国最早一批动画片。其中影响较大的是1942年完成的中国第一部动画长片铁扇公主，正是他们的勇于创新和勤奋刻苦，使这兄弟四人成为了中国动画片的一个奠基型群体。,铁扇公主,铁扇公主地地道道地呈现出中国传统文化深刻的底蕴和内涵。 铁扇公主塑造了一个极具叛逆性和勇敢精神的孙悟空形象，影片在国内外引起较大的反响，还在新加坡、马来西亚和日本受到欢迎， 铁扇公主为中国动画在国际上找到了位置。被称为“日本动画之父”的动漫大师手冢治虫感叹：“我做动画片是看了铁扇公主才开始的。”影片的成功标志着“万氏兄弟”的动画技术已日臻完美。另外，40年代初，钱家骏等在重庆摄制了动画短片农家乐，此片以抗日为内容，于1941年完成并发行。,皇帝梦,新中国动画片于1947年开始摄制，在东北解放区兴山镇先后产生了新中国第一部木偶片皇帝梦和动画片瓮中捉鳖。艺术家陈波儿和日本动画专家持永只仁等为此做出了重要贡献。他们在人员不足，设备简陋的条件下完成摄制工作，为新中国动画片的发展揭开序幕。,瓮中捉鳖,1949年专门摄制美术片的机构美术片组在长春东北电影制片厂成立，漫画家特伟和画家靳夕为主要领导人。1950年迁到上海，成为上海电影制片厂的一部分。随着人员的不断扩大，1957年建立了上海美术电影制片厂。万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一批著名艺术家、文学家先后参加这一工作。,骄傲的将军,从此，动画片就以上海为基地，迅速繁荣发展。50年代前期是动画片的成长阶段，艺术人员的增加，带来创作的发展。通过制片实践又培养了一大批年轻的艺术、技术人才，为动画片事业发展奠定了基础。在这一阶段中，摄制了一批优秀影片，如木偶片机智的山羊、神笔，动画片好朋友、骄傲的将军等。,尤其是骄傲的将军和神笔，在探索民族风格方面做了成功的尝试，在技术方面也有可喜的成就。1953年拍摄了第一部彩色木偶片小小英雄，1954年完成的木偶片小梅的梦，是首次采用真人和木偶合成的技术，1955年第一部彩色动画片乌鸦为什么是黑的也获得成功。从此，美术片进入了彩色片时期。,小小英雄,乌鸦为什么是黑的,建厂以后到“十年动乱”前（1957-1966年）是中国动画片鼎盛时期，百花齐放，形式多样，美术片的艺术特点得到充分发挥，民族风格更为成熟和完美，拍出了一批至今依然是中国动画片历史上最优秀的作品，在国内外声名鹊起。周恩来总理生前指出：美术电影部门在中国电影事业中，是具有独特风格的比较优秀的部门。1958年增添了一个新的品种剪纸片，第一部作品猪八戒吃西瓜一举成功。由于它具有鲜明的民间艺术特色而受到好评，开辟了发展剪纸片艺术的新路。,1960年创造了水墨动画片。中国水墨画，相传已有一千多年历史，远在“五代”，就有人开始画水墨人物画，到明清时期，又有大的发展，经诸家各派的不断演变，而独具一格。在此基础上发展起来的水墨动画片，继承了这种优异的艺术传统，笔墨豪放、意境优美、格调抒情、气韵生动。把典雅的中国水墨画与动画电影相结合，形成了最有中国特色的艺术风格，牧笛和小蝌蚪找妈妈这两部影片因此获得极大成功。,猪八戒吃西瓜,小蝌蚪找妈妈,牧笛以中国水墨画大师李可染画的牛原图为架构，描述一幅水秀山清的画面中缓缓走出一条黑色的水牛，一个牧童跨在牛背上，吹着短笛。秀丽的山水，配以如诗如画的中国音乐，就是一幅惬意的景象。它们以优美的画面和诗的意境，使动画艺术进入更高的审美境界，令人耳目一新，是动画史上的一个创举，它的成就在国内外引人瞩目。1961年至1964年拍摄的大型动画片大闹天宫，是这一时期重大作品之一，在世界上产生广泛影响。此片导演是万籁鸣，美术设计是张光字、张正宇。,影片是根据西游记原著前七回改编而成的，讲述了西游记中一段脍炙人口的故事，将孙悟空这个具有猴的特征、神的威力、人的感情的中国式神话英雄，生动地再现于银幕，借助独出心裁的艺术构思和艺术表现手法，使作品的思想性和艺术性得到了完美结合。影片公映后，在国际上产生巨大轰动，回响非凡，并先后荣获第13届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，葡萄牙第12届菲格腊达福兹国际电影节评委奖，第22届伦敦国际电影节最佳影片奖，厄瓜多尔第5届基多国际儿童电影节三等奖，中国第2届百花奖。,大闹天宫在把握了原著精髓的同时，又能根据人们的欣赏心理进行情节的编排和形象的刻画。影片从中国民族艺术文化方面汲取了丰富养料，通过设计者的精心设计，创造了一种既有民族的、又是新颖的艺术风格。因此，整部影片色彩浓重，造型奇异，场面雄伟壮丽，形象特征鲜明，情节跌宕有致，具有独特的艺术色彩，造型艺术和动画技巧也都达到很高水平，这也是大闹天宫堪称中国动画片不朽之作的主要原由。,大型木偶片孔雀公主以生动的情节，恢宏的场景，表现了中国傣族地区的美丽神话，影片的精湛技巧，标志着木偶片艺术的成熟。剪纸片金色的海螺是这一时期剪纸片中最出色的作品，它发挥了镂刻艺术的特色，使这一古老的民间传统表达得绚丽多彩。,黄金梦是一部漫画风格的动画片，以粗犷的线条和夸张的形象讽刺一群贪得无厌的富豪，又是一种新的形式。此外，小鲤鱼跳龙门、谁唱得最好、济公斗蟋蟀、大奖章、人参娃娃、没头脑和不高兴、等明天、冰上遇险、红军桥、半夜鸡叫、草原英雄小姐妹等，都是这一时期摄制的一批优秀影片。1960年，拍摄的聪明的鸭子是新生的折纸片，这种充满儿童情趣的纸偶艺术，又成为动画片家族中新的一员。,为介绍中国动画片的成就，于1960年举办“美术电影展览会”，先后在北京、上海等八大城市展出，产生广泛影响；于1960年又到香港展览，在海外获得更大声誉。在“文化大革命”十年浩劫中（1966-1976年），动画片遭受严重破坏，极大地影响了这一事业前进的速度。,1977年开始恢复了创作生产。从此，动画片又进入了一个再度繁荣的新时期。从结束“文化大革命”到1984年的8年时间里，共拍摄了100多部影片。1979年为庆祝建国30周年而摄制的哪吒闹海，是一部宽银幕动画长片，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想象丰富”的作品，在国外深受欢迎。它以浓重壮美的表现形式再一次焕发出民族风格的光彩。木偶片阿凡提的故事也是一部出色的影片，造型夸张，语言幽默，生动地刻画了新疆维吾尔民族的一个传奇人物，后来发展为多集系列片。,动画片三个和尚是一部精彩的作品，篇幅虽短，寓意深刻。它既继承了传统的艺术形式，又吸收了外国现代的表现手法，是发展民族风格的一次新的尝试。动画片雪孩子体现出一种高尚的精神；水墨动画鹿铃抒发了友爱之情，这两部影片都受到好评。这一时期的剪纸片在美术形式上丰富多彩。南郭先生表现了汉代的艺术风格，格调古雅。猴子捞月使剪纸片造型产生茸茸的质感，创造了一种新的形式。利用这种形式，又拍摄了水墨画风格的剪纸片鹬蚌相争，形式优美，内容诙谐，动作细腻生动，丰富了剪纸片的艺术风格。火童把装饰性造型和民族艺术特点熔于一炉，风格奇丽新颖。,同一时期的影片中，还有两只小孔雀、画廊一夜、狐狸打猎人、好猫咪咪、愚人买鞋、黑公鸡、小鸭呷呷、人参果、淘气的金丝猴、假如我是武松、蝴蝶泉、天书奇谭、兔送信、三十六个字、西岳奇童、黑猫警长等，都是优秀的作品。1984年以后随着体制改革，动画片创作随着改革的步伐继续前进。两三年中完成了一批优秀影片，大型动画片金猴降妖，刻画了感人的猴王孙悟空形象，富于感情色彩；在传统的民族风格中注入一些抽象绘画的手法和现代音乐，为民族艺术的发展做了有益的探索。,动画片夹子救鹿，淡雅而抒情，具有敦煌壁画的古朴风格。剪纸片草人是模拟中国工笔花鸟画的形式摄制而成，别具一格。动画片女娲补天用简练概括的形象表现了人们想象中的上古时代，艺术形式有所创新。此外，抢枕头、海布力、水鹿、大扫除、网、偷东西的驴、巫婆、鳄鱼和小姑娘等，都各有特色。近年来，创作上的重点，放在发展系列美术片上。如13集的剪纸片葫芦兄弟，表现一个荒诞有趣的民间故事。13集的动画片邋遢大王奇遇记是一个较有想象力的长篇童话。,奇异的蒙古马是根据英国作家韩素英的剧作改编拍摄的6集动画片，表现了一匹野马的思乡之情，洋溢着国际间的友谊。擒魔传是一部木偶连续片，把舞台木偶艺术与电影手法结合起来，展现了封神演义故事的浩大场面。从动画发展到20世纪90年代至今，中国动画相对于世界动画发展出现缓慢趋势。由于体制、市场、人才等众多原因，中国制作的动画片内容及手法陈旧，同时缺乏市场化操作，在美日动画的冲击下，导致动画人才的流失和中国动画业的发展缓慢，使中国动画市场逐渐被美国、日本占据。,这种文化入侵，也被有识之士所认识。为重振国产动画，使中国动画逐渐改变以往落后的操作方式，适应国际化潮流，美影厂利用现代高科技，拍摄出宝莲灯等一批优秀作品。美影厂历时四年摄制了动画片宝莲灯，这是中国迄今投资最大的一部影院动画长片，故事取材于中国的民间传说，在画面、人物造型上都精心设计，音乐制作极为考究，它采用当今国际上最先进的制作方式，其中先期音乐制作、对白先录、全数码立体声录音技术还是我国动画片制作史上第一次应用。,名演员担任配音，最著名的华人歌手演唱主题歌和插曲，同时现代高科技的运用也为影片增色不少，给人以耳目一新之感，获得了市场及观众的好评。在这以后，比较有影响的大型动画片有西游记、哪吒传奇、隋唐英雄传等，这一批优良的动画片诞生，给动画注入了新的活力，动画片呈现出积极向上的景象。,中国动画人才的培养,动画片是一门特殊的艺术，新中国成立之初，它还处在起步阶段，这类人才屈指可数。所以培养人才，是动画片发展的关键。第一阶段：20世纪50年代初，1950年钱加骏、范敬祥等动画家曾在“苏州美术专科学校”开办动画科，先后招收两届学生，该科在1952年全国大专院校调整时，并入北京电影学校，于1953年毕业，而后停办。其中大部分师生进入美影（上海美术电影制片厂）工作。,第二阶段：20世纪60年代初期，1959年“上海电影专科学校”成立，其中设立动画专科，由钱家骏任主任、张松林任副主任，培养具有大专程度的动画人员。共培养了两届毕业生，该校于1963年停办。这批专业人员又充实了美影的创作队伍。第三阶段：十年动乱之后，采取多种形式，培养动画人才。例如：北京电影学院开办动画班，以培养高水平的动画人员为主。另外，上海美影厂内开办动画训练班和动画设计训练班，以边工作边学习的方式，培养了一批年轻的创作人员。,国产动画的第一部,第一部动画片大闹画室1926年 万氏兄弟制作 第一部有声动画片骆驼献舞1935年 万氏兄弟制作中国第一部木偶片上前线1939年 万超尘编剧 中国电影制片厂摄制 中国第一部动画长片铁扇公主1941年 铁扇公主编剧王乾白，由万籁鸣、万古蟾联合执导，摄影刘厂兴、周家让、陈正发、石凤岐、孙飞霞，1941年9月上海新华联合影业公司摄制完成。,新中国第一部木偶片皇帝梦1947年，编导：陈波儿人物动作设计及摄影：方明（持永只仁）新中国第一部动画片 瓮中捉鳖 1948年编 剧：朱丹导 演：方明（持永只仁） 中国第一部彩色木偶片小小英雄1953年编导靳夕，技术指导万超尘，木偶设计虞哲光，摄影章超群、赵克骏。,第一部彩色动画片乌鸦为什么是黑的1955年一凡(刘泉)编剧，钱家骏、李克弱联合导演，陈震祥、段孝萱摄影，1955年上影美术片组摄制完成。是中国第一部彩色动画片，也是第一部在国际上获奖的中国动画片。中国第一部剪纸片猪八戒吃西瓜1959年编剧包蕾，导演万古蟾，摄影陈正鸿，1958年9月美影摄制完成。,中国第一部水墨动画片小蝌蚪找妈妈1960年集体编导，背景设计郑少如、方澎年，动画设计唐澄、邬强、戴铁郎、阿达、吕晋、严定宪、矫野松等，艺术指导特伟、技术指导钱家骏，摄影段孝萱、游涌、王世荣，1961年7月美影摄制完成。第一部折纸片聪明的鸭子1960年编导和人物设计虞哲光，摄影钟立人，背景虞哲光、俞士龙，1960年5月美影摄制完成。第一部彩色立体木偶片大奖章(立体片) 1960年编剧洪汛涛，导演兼摄影章超群，造型兼布景设计曲建芳、黄素非，1960年9月美影摄制完成。,第一部大型木偶片孔雀公主 1963年 第一部彩色动画长片大闹天宫(上、下集) 1961年1964年 第一部水墨剪纸片长在屋里的竹笋 1976年第一部彩色宽银幕动画片 哪吒闹海 1979年,第一部贴布剪纸片小八戒 1983年第一部系列动画片邋遢大王奇遇记 1987年第一部系列剪纸片葫芦兄弟 1987第一部“走民族风格之路”的动画片骄傲的将军1956年 导演：特伟 李克弱第一次举办国际竞赛性电影节是1988年11月在上海举办的第一届上海国际动画电影节。我国美术片山水情获大奖。,