第六课明清家具的设计ppt课件.ppt

第五章,古代中国的家具设计,明清家具的风韵,明清之前的家具设计明清时期的家具设计,中国是世界上唯一的一个经历过席坐与椅座两种生活方式的东方国家。其发展历程大致可以分成四个主要阶段：一是商周至秦汉时期，席地跪坐的低矮家具。二是魏晋南北朝至隋唐时期，渐高型家具。三是宋元至明清时期的垂足而坐的高型家具。,第一节 明清之前的家具设计,商周至秦汉时期，席地跪坐的低矮型家具置放,先秦时代,主要是靠礼制来维持社会的秩序与稳定。在这种思想的影响之下，家具不单是人们日常生活中不可缺少的器具，同时也成为一种等级、名分、地位及权力的象征与标志。如坐卧类家具的“席”,早期席的形状、大小、规格、种类、布置及使用等方面，都有着非常严格而规范的仪礼规定,是统治阶级维护其皇权地位不可侵犯的手段。,1.席,最早席可能是原始人类铺于地上的树叶、树皮、草垫或兽皮等。进入文明社会以后，随着加工工具与编制技术的改善，席的种类也逐渐增多。从周礼、仪礼、礼记中得知，在以宗法制为核心的奴隶社会，根据席的质地、装饰，大小、数量、摆放的方位等差异而制定了一系列围绕“席”而生的起居习俗和礼仪制度。汉语中的“占有一席之地”、“主席”映射了中国人早期的等级观。,我国最早成形的坐具,2.俎是几、案类家具的邹形，是奴隶主贵族祭祀场合用来切牲和陈牲之用的案形器具。载牲陈之于堂，是礼仪用俎；解牲切割于厨，是庖厨用俎。但是，俎最早是用于祭祀、宴飨时的礼器，用于作为切割的俎是稍晚才出现的。俎用于祭祀，常与鼎、豆组合使用，故而“俎豆之事”常被用作祭祀的代名词。,饕餮蝉纹俎(商 周) 此俎为青铜制成，俎面狭长，两端翘起，中部略凹。周身绕以蝉纹、夔纹、饕餮纹。我们可以从这种板足俎的造型中看到后世桌案类家具造型的身影。,河南安阳出土的石俎(商) 这种四足俎延至周朝，上部的俎面为倒置梯形，上宽下窄，四壁斜收。俎面为槽形，为后世出现的带拦水线之食案先驱。,3.禁是箱、橱、柜类家具的邹形，为一般的礼器,使用者地位相对低下，天子与诸侯不用。采用箱式造型原理，是奴隶主贵族用来摆放各种供品和器皿的台子。如图透雕漆木禁，由整块厚木雕成，禁面阴刻云纹加朱绘，四角浮雕龙纹，四腿雕成兽形，可见楚人对禁的制作非常重视和考究。,4.几是供凭倚用的，几面很窄，用来调整坐姿。由于这种坐姿容易令人疲累，这种家具通常设于座席一侧，供人们伏肘凭倚之用。“几”常为尊者而设，以作凭靠之用,从其使用可以看出长幼之分。三才图会记载:“几,所以安身也,故加诸老者，而少者不及焉”古时“几”根据材料区分等级有玉几、雕几、彤几、漆几、素几五种。天子用玉几，诸侯、卿大夫等要根据级别和场合不同，依据等级依次递减，从其材质规定可以看出使用者或主人的地位尊卑，绝不可有违。,凭几(战国) 湖南长沙楚墓出土。此几的造型延用至魏晋时期，是最典型的凭几。几面以黑漆为底，略绘彩色花纹。,漆几(战国) 从湖北随县曾乙侯墓出土的彩绘漆几。由三块木板榫接而成，结构合理，竖立的两块木板为几足，中间横板为几面。立板侧面绘饰云纹，精美无比。,春秋战国时期的家具,1.案是春秋战国时期新兴的家具，有长方形或圆形，有的下面有矮足，尤其是漆案非常流行。还出现了设计精巧的用青铜和木材制成的四龙四凤方案。几和案的主要区别在于：几为凭倚之用，案为放置物品的用具。案的垂直高度比几矮，但案面比几宽。,2.床的出现是人类生活已经大致定居的标志，河南信阳长台关出土的战国时期的彩绘床，是至今发现的最早的床的实物。长1.82米，宽1.36米，高0.44米。它由六个云纹足支撑床面，采用框架结构，以榫卯连接，可以折叠，结合牢固,3.箱的使用可以追溯到夏商周时期，但其概念与现代很不相同。古代的箱，是指车内存放东西的地方。说文：“箱，大车牡服也。”篇海:“车内容物处为箱。” 山西长县长治分水岭269号墓就出土了春秋晚期的漆箱（如图5.7）。箱作为一种储藏衣物的方形家具,与战国时期的“箧” qie(箱子之意)的说法颇近。,4.屏风是中国古代上最富有民族特色的家具之一。与其它类型家具不同,屏风是一种特殊家具,基本上没有直接使用的功能。 如湖北望山战国墓出土的彩漆小座屏，高15cm,采用透雕的手法，雕刻了四种纹样图案左右对称。这件座屏以透雕、圆雕和浮雕相结合的手法，刻画出凤、鹿、蛇、蛙等55只形态各异的动物，各类动物形象相互穿插交织在一起。这组雕像在极为有限的屏面空间内，高度浓缩了自然界万类相竞、生生不息的壮观场面，其中凤鸟战胜毒蛇的主题表现得淋漓尽致。,3、秦汉时期的家具,依然是席地而坐，形成了以床、榻为中心的生活模式。其高度通常不超过50厘米。秦朝所建的阿房宫，大火烧三月不灭，由此可见，当时殿堂的恢弘和室内陈设的豪华可见一斑。,3.1案。案在战国的基础上加宽，并有食案和书案之分。食案最明显的特征是大部分都有拦水线，为了防止杯盘倾倒，流汁溢出。“举案齐眉”的典故就是指小巧精致的食案。写字和放置物品的案，大部分是平台案，没有拦水线。,3.2床。汉代的床兼作卧具和坐具，不仅供睡眠，还用于进餐、会友等活动。贵族阶层对床的使用非常的讲究，有的还设屏风，有的设幔帐，有的还用珠宝等贵重物品进行装饰，既起到美化的作用，还显示主人的社会地位和财富。3.3榻。榻低于床，比床小些。榻，也有卧具之用,但以坐之用为主。榻的出现，使得床的坐之功用减弱。专为地位较高的人享用，有“去则悬之”的礼仪。古代文献有“三尺五曰榻，八尺曰床”的记载。榻有一人和两人坐榻之分，专为长者或地位较高的人享用。,3.4胡床。东汉时期的胡床即折叠凳子，并非卧具，是一种可以折叠便于携带。胡床由八根木棍组成，坐面为棕绳编制，以绳子为面的凳子，类似于北方的马扎。这种特征是与北方游牧民族的生活习性相适应的。实际上“胡床”取名之缘由，大概是因为古时多称少数民族为“胡人”，而“床”与“椅”直到唐代都是混用。多流行于宫廷与贵族之间，作为战争和狩猎之用。胡床从西域传入中原，给中国传统起居文化第一次冲击。胡床后来发展成马扎、交椅等，改变了古人几千年席地而坐的坐姿。使得放置物品的几案等渐渐朝高型的方向发展，从而带动了家具整体高度从“低矮型”逐渐转向“渐高型”。,（二）魏晋南北朝至五代时期，高低型家具并存时期的家具布置,魏晋南北朝至隋唐五代(3世纪-10世纪)是我国家具由低矮往渐高型方向发展的过渡时期，也是我国高型家具的萌芽时期。魏晋初期崇尚“胡风”，经历了“五胡乱华”事件，促成了以椅子为主的高型家的普及；佛教文化的传播，带来了高坐习俗, 像甘肃敦煌莫高窟的壁画中就出现了不少高型坐具的形象；北魏孝文帝改治，西北民族的汇入，带来了倚、凳、墩等高型坐具。旧有的室内家具布置方式和相应的礼俗被打破，人们一改席地而坐的起居方式，垂足坐的生活习惯逐步在上层流行。这一时期几乎没有家具实物流传下来，仅能从壁画、石刻和文字记载中获得资料。,胡床等高型家具在中国生根,并开始在民间出现。并与中原家具相融合，使得中华大地上出现了许多高于传统铺地家具的新型家具，如矮椅子、矮方凳、矮圆凳等,以前坐卧之用的床榻等也在逐渐增高。北齐校书图中的胡床是我们见到的最早的胡床形象，后来也称为“交床”、“交椅”、“绳床”。,筌蹄qun t ，这种形式的家具，当时仅限于上流社会或佛家僧侣层面的人使用。筌蹄是一种用藤或草编成的高型坐具，形似束腰长鼓。,椅子的广泛使用与推广,潜意默化地改变人们过去生活形成的“惯性”,垂足坐的生活习惯逐步在上层流行。敦煌285窟西魏壁画上的“山林仙人”所坐的椅子。据现在所知，这是中国历史上最早的椅子形象，也可以说是中国家具史上的第一把椅子。这把椅子两边有扶手，后面有较高的靠背，搭脑出头，如后世的灯挂椅。座屉是用绳编的软垫，椅腿并不高，椅座比较宽大，僧人是跪坐其上的。,凳子，也是因佛教而传来的新形高型坐具，敦煌壁画出现的方凳与后世出现的方凳已没有太大的差别了,凭几和隐囊。弯曲凭几，好似圈椅的靠背，下有三足，供人倚用。汉时凭几大都是放在人胸前，而此时由单一的胸前靠倚发展为侧身倚或后倚等多种形式。隐囊，好似现代家具中的软靠垫，用以倚靠，填腰之用。,2、隋唐、五代时期的家具设计,月牙凳的两腿之间，坠以彩穗装饰，令人赏心悦目,是唐代妇女闺房必备的家具，其风格与唐代贵族妇女的丰满体态，协调一致。许多家具仍采用壸kun门式结构；装饰技法常采用螺钿、金银平脱、金银绘、木雕、雕漆等精湛工艺。,到隋唐五代时期，我国高低型家具并存。与魏晋时代比较，隋代的家具形制变化不大。而唐代家具一改先前的古朴之气，造型浑圆、端庄，装饰富丽、华美。,带托泥大榻隋 山东嘉祥英山隋墓壁画中有一个大型坐榻，腿下有托泥，箱形榻体周边为壶门形装饰。,长桌和长凳五代 此为敦煌473窟壁画，亦有认为它是唐代壁画的。这种供多人餐饮用的长桌凳，可能是当时某种公共场所的家具。,五代时期家具品种趋于繁多,制作工艺精湛, 一改唐风，另立新意。虽高型和底型家具依旧并存，但高型家具却逐步走向成熟。,垂足而坐的后期家具,由宋、辽、金至元,垂足而坐的生活方式,已成为社会的普遍方式,并向居住环境的纵深扩展.一大批新的家具持续不断地出现,是我国高型家具大发展时期.,宋代家具,宋代是中国家具承前启后的重要发展时期。首先是垂足而坐的椅、凳等高脚坐具已普及民间，结束了几千年来席地坐的习俗；其次是家具结构确立了以框架结构为基本形式；其三是家具在室内的布置有了一定的格局。宋代家具正是在继承和探索中逐渐形成了自己的风格。 宋代家具以造型淳朴纤秀、结构合理精细为主要特征。在结构上，壼门结构已被框架结构所代替；家具腿型断面多呈圆形或方形，构件之间大量采用割角榫、闭口不贯通榫等榫结合；柜、桌等较大的平面构件，常采用“攒边”的做法，即将薄心板贯以穿带嵌入四边边框中，四角用割角榫攒起来，不但可控制木材的收缩，而且还起到装饰作用。此外，宋代家具还重视外形尺寸和结构与人体的关系，工艺严谨，造型优美，使用方便。 家具种类有开光鼓墩、交椅、高几、琴桌、炕桌、盆架、座地檠（落地灯架）、带抽屉的桌子、镜台等，各类家具还派生出不同款式。宋代出现了中国最早的组合家具，称为燕几。,桌椅类是宋代极为普遍的家具,此时人们的生活中心由以床为中心转变为以桌案为中心.椅凳类家具已经相当完善,圈椅已经出现.,胡床经改进成为交椅,而圈交椅则更加完美的适应人体曲线.,由于扶手椅和靠背椅的普遍应用,凭几已经失去了它在往日生活中的作用,渐渐的退出了历史舞台,取而代之的是圆形和方形的高几.,宋代家具的新发展还在于抽屉桌的出现.,这是迄今为止我们见到的最早的抽屉形象.,元代家具,元代因历史较短，而统治者采用的又是汉法，因此，不仅在政治、经济方面沿袭宋、辽、金，家具也是以承袭宋代为主，没有更大的发展，只有抽屉是元代的新发明。 概括起来说，元代家具形体厚重，造型饱满多曲，雕饰繁复，多用云头、转珠、倭角等线型作装饰，出现了罗锅枨、霸王枨、展腿式等品种造型。总体上予人以雄壮、奔放、生动、富足之感，与宋代家具还是有所区别的。,元代的抽屉桌是一种新兴家具,抽屉位于桌的上部,占总高度的三分之一左右,容积大,体量感强.,罗锅帐 霸王帐,元代家具出现的家具新结构是罗锅帐和霸王帐,它们既能承重,又能加强形体的牢固,兼有结构功能和装饰美化功能.,第二节明清时期的家具设计,明清家具包括明式家具和清式家具。一般来讲，“明式家具”是指从明中后期（嘉靖、万历），至清初（康熙）之前生产的以黄花梨、紫檀木等硬木材料制作的，还包括楠木、榉木、榆木、等柴木制作的优质家具。明式家具强调的是一段历史时期，自成体系的家具样式风格，时间上跨越明清两朝。有三处主要产地:北京皇家的“御用监”，民间生产中心苏州与广州。但主要产地是在苏南，所以有人称明式家具为“苏式”家具。它们都以优质木材为主要用材，改变了传统家具中长期使用漆饰加工的制作方法，代表了我国古典家具发展的高峰。,与明式家具的概念一样,清式家具也是以风格式样为定义的。时间上是指清代雍正、乾隆以及之后用红木为代表制作的优质实木家具。客观上，清式家具是满汉文化、中西文化合壁的结晶。当时家具生产的中心从苏州开始转向广州。广州是清政府南方的贸易大港，那里不仅是家具原材料的供销渠道,而且也是家具贸易的窗口。以广式家具为代表的清代家具受到雕琢细腻、浪漫自由的巴洛克风格家具及纤细精巧、华贵柔媚的洛可可风格家具的影响，彻底改变了明代以来明式家具的造型与装饰特点。在风格上逐渐形成了一种用材厚重、 用料宽绰、体态凝重、体型宽大、装饰繁复。在乾隆时期，过度的奢靡之风达到极致。然而物极必反,从嘉道时期开始，中国古典家具开始进入衰退的状态。,明清家具的收藏始于20世纪30年代。古斯塔夫艾克出版的第一部介绍中国古典家具的著作明代黄花梨家具图考，在学术界产生了很大影响，使人们开始意识到我们祖先留下的这份物质、文化遗产的重要性，书中的图片所反映出来的中国古代工匠的艺术令国内外不少专家学者叹为观止。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。,明清家具对现代家具的影响,The China Chair,Hans Wegner,四出头官帽椅,朱小杰设计的中国风格椅子,具有现代意义的新京派家具，代表着一种胸有成竹、从容不迫的生活态度。,“龙行天下”之“凤仪九州”卧房,太和：让中国红与老黄金有机结合，如同太和殿建筑群中的红墙与金顶一样和谐。,秦淮烟雨,静月听禅,荷塘月色,锐中国味道,荷兰设计师把他设计的休闲凳叫“TUMBLY”，到过中国古典园林的人们和了解中国明清家具的人们也可以把它叫做或翻译成“现代中国鼓凳”。这个鼓凳直径46厘米，高48厘米，6.5公斤。由于凳子的下部是圆形的，坐在上面可以有一定幅度的左右、前后俯仰、倾斜。有时也可以把它当成一个朋友一起嬉戏。,风清月朗金属休闲椅,二、明代家具兴盛的原因,明代国力强盛，全国兴起的工商业城市达33个。城镇建设的规模也扩大，建筑业迅速发展。宫廷内府大兴土木，以及贵族富商府邸落成，都需要高档家具。酌中志关于明熹宗（朱由校）的记载“自操斧锯凿削，即巧工不能及也”。上有所好，下必有甚者。天水冰山录严世藩获罪后的抄家帐，中有大理石及金漆屏风389件，大理石、螺钿等各种床657张，7444桌椅，橱柜、凳、杌、几架、脚凳等家具中绝大多数也是漆饰家具，6896双乌木筷子,1、建筑与园林的发展,另外，园林建筑的发展也促进了明式家具发展。据苏州府志记载，明朝在苏州兴建的园林就达271处，拙政园、留园、高义庄等均是明代所建。甚至可以说，没有明代大量园林建筑的兴起，就没有明式家具生根的土壤。一般认为，明式家具是在苏州园林建筑家具样式的基础上发展起来的，其代表了整个社会上普遍流行的一种家居设计式样。,2、木材丰富制作高档家具，需要高质量的木材。明代海上贸易空前发展，为采购各种高质量的木材提供了条件。永乐至宣德时期,为了宣扬国威,从1405年(永乐三年)到1443年(宣德八年),特派三宝太监郑和七次出使西洋，其规模之大，航程之远，时间之长，往返之频繁，是世界航海史上所罕见的。先后历经37个国家，最南到爪哇，最北到波斯湾和红海的默伽，最东到台湾，最后到非洲东岸。每次都带出大量货品,而返航时由于空仓,需硬物压船，就从南亚地区装载了大量花梨、紫檀、红木、铁力、鸡翅、乌木等硬木，使明式家具的制作得到了较充裕的原料供应。,3、木工工具的发展明代手工艺进步，锤锻技术已大为提高，木工工具种类增多，质量较高，使精细的家具加工制作成为可能。明初资本主义开始萌芽, 商品经济的繁荣，城市手工业作坊星罗棋布，达4500家之多，有专门制造家具的 “木器”行业，在应天府街之南的钞库街和之北的木匠营是木器行业的主要集中地。木工手工艺已达登峰造极的地步，在木工行业中流行 “木不离分”的规矩，下料要“一丝不差”，“进一线”或“出一线”都会造成视觉上的差异；样头与卯眼要做到“一拍即合”的紧密拼合。,在明之前，从家具到建筑以及其它的造物活动靠的是“匠心”。中国工匠们的技艺和方法大多靠的是言传身教、代代相传。到了明代,文人雅士开始广泛参与了家具、园林等设计活动中。他们喜欢玩赏和收藏的习性，高雅的见地和挥洒疏逸的文笔，客观上促进了文人对家具工艺的研究和审美的探求，诞生了一批总结家具工艺技术的专业文献和技术书籍。明代文震亨的长物志、屠隆的考盘余事及清初李渔闲情偶寄，这三部书对明式家具进行了品评和总结，推动了明式家具艺术水平的提高。,4、专业文献与技术书籍的问世,明清家具所用石材、金属饰件，选材考究，制作精良，颇富特色，对家具的装饰起了烘云托月的美妙效果。 1优质木材 明清家具所用木材多产自热带，可分为硬木和非硬木两类。紫檀、花梨、鸡翅木、铁力木、红木、乌木等属硬木，楠木、榉木、樟木、黄杨木等为非硬木。 2石材 通常制成板材，用于桌案面心、插屏、屏风或罗汉床的屏心、柜门的门心、坐墩的面心、椅子靠背等。石材主要有大理石、花斑石、紫石、青石、白石、绿石及黄石等。石材的选择上以自然形成的山川烟云图案为上品，力求体现山水画中水墨氤氲yinyun的艺术效果，令人赏心悦目。 3金属饰件 明清家具常用金属饰件，如柜、箱、橱、椅及屏风等家具尤为多见，名目繁多，如合页、面页、吊牌、包角、锁插等，造型各异。饰件上采用錾花、鎏金、锤合等技法，制作出各种花纹，灿烂华美。,三、明清家具的用材,木材硬木,黄花梨,鸡翅木,酸枝木,铁力木,瘿木,紫檀木：主要产于印度以及马来群岛、菲律宾等地，我国的广东、广西、云南也有少数生长。这个树种十分稀少，百年难以成材,一颗紫檀树要生长500百年以上才能使用，自古以来就有“寸檀寸金”之说。还有 “十檀九空”之说，就是紫檀不容易获，价格昂贵的主要原因。当紫檀过了成熟期没有砍伐，心材就会腐朽中空。在加工高端木材时，木材有边材和心材之分，主要利用的是心材部分。紫檀在各种硬木中质地最坚、份量最重，质地细腻光滑，适于精雕细刻。颜色深沉、呈紫黑色，有芳香、木纹多呈绞丝状，俗称“蟹爪纹”。表面经打磨抛光之后，具有绸缎一般质感，金属般光泽。细看可见秀美多变的纹理，近之清香扑鼻。除紫黑色以外，还有几乎见不到纹理的纯黑色。明代的紫檀家具相对较少，到清乾嘉庆时期开始成为宫廷的宠儿。,1.紫檀木,黄花梨（降香黄檀）产于南洋群岛和我国云南、广东各地。质地坚硬，色泽鲜亮，棕眼细密清晰，纹理优美而富于变化，华贵而不失素雅。黄花梨是制作家具的上等良才。黄花梨在明代万历年后一直独领风骚，为皇家家具之翘楚。因黄花梨色泽呈橙黄有闪光，纹理如行云流水般流畅，也备受明代文人雅士的青睐和推崇，为明式家具注入一股独特的文人气息。黄花梨家具之美一书中，很多作品都诞生于这个时代。直到清代，紫檀木逐渐取代黄花梨成为宫廷家具的首选，甚至有些黄花梨家具被漆成紫檀色以表时尚。,2.黄花梨,鸡翅木主要分布在非洲、南亚、东南亚以及中国的广东、广西、云南和福建等地。以材质坚硬，纹理奇美而著称。色泽比较特殊，受光照的影响而富于变化，因其表面纹理好似鸡翅鸟的颈毛，故称“鸡翅木”，又称“杞梓木”，与紫檀的深沉和黄花梨的鲜艳相比，有一种不拘一格的韵味。鸡翅木是各类硬木中较坚硬的一种，破料时常常打锯。常有“木里含沙石”之说，所以也叫“砂石木”。,3.鸡翅木,榉j木,榆木,黄杨,柚木,楸qi木,樟木,杨木,杉木,石材,金属饰件,螺钿din家具,所谓“螺钿”，是指用螺壳与海贝磨制成人物、花鸟、几何图形或文字等薄片,四、明式家具的品类,1、椅凳类，有圈椅、方凳、条凳、鼓墩等。,灯挂椅，因其造型好似南方在灶壁上用以承托油灯灯盏的竹制灯挂而得名。灯挂椅是明代最为普及的椅子样式，也可以说是自五代和宋以来的普及样式。灯挂椅的木质，民间多用榉木和榆木，高级家具多用黄花梨、紫檀和鸡翅木等,明代灯挂椅的基本特点：圆腿居多，搭脑向两侧挑出，整体简洁，只作局部装饰。有的在背板上嵌一小块玉，或嵌石、嵌木，或者雕一简练的图 案。座面下大都用牙条或券口、圈口予以装饰。四边的枨子，有单枨、有 双枨、有的用“步步高”式（即是前枨低，两侧枨次之，后枨最高。）而 在落地枨（也叫踏脚枨）下，一般都用牙条。两后退有侧脚和收分。整体 感觉是挺拔向上，简洁清秀，这是明代家具造型的特点。所以，灯挂椅的 造型，可以说是明代家具的代表作。,四出头官帽椅,花梨花卉纹藤心圈椅,花梨藤心扶手椅.明,三线秀墩 五开光秀墩,（2）坐墩,明黄花梨八足圆凳38x45x49,清紫檀五开光坐墩28x52,清紫檀直棂式坐墩29x47,（3）交杌(w ),“杌”字的本义是“树无枝也”，故杌凳被用作无靠背坐具的名称。 交杌，俗称“马扎”，是古代的胡床，它自东汉从西域传入中土后，流传甚广，基本形式为8条直木构成,（5）长凳,即为一种小条凳，是一件民间日用品，二人并坐而得名,几案类，茶几、香几、书案、平头案、翘头案、架几案、琴桌、供桌、八仙桌等。,桌和案的关系，即面板和腿的关系。面板只收进去一点点，或者是挑出来，或者是齐平的为桌。反之，面板收进去比较多的为案。明式家具的椅子相对高度都比较高，而桌子在设计的时候，为了增大容脚的空间，在四脚上都使用霸王枨或罗锅枨，使人在具体的使用过程中的舒适性和方便性得到延伸。,黑漆棋桌，明万历，高84cm，长84cm，宽73cm。桌通体髹黑色退光漆，桌面上有活榫，合拢是四足木桌，打开后为八足棋桌。突起罗锅枨式桌牙。桌面边缘起拦水线，正中为活心板，上绘黄地红格围棋盘，背面黄素漆地。棋盘侧镟圆口棋子盒2个，均有盖，内装黑白棋子各1份。棋盘下有方槽，槽内左右各装抽屉1个，内附雕玉牛牌24张，雕骨牌32张，骨摋子牛牌2份，纸筹2份，摋子筹1份，文台途器1份，均带木匣。又有锡钱2串。桌无款，从其漆色及做工判断应为明万历时期作品。,黄花梨方桌,方桌造型简练舒展，具有浓厚的明代家具特点。,黄花梨宽边方桌,此桌此桌具有典型的明代家具特点，造型简洁明快，稳重大方，无雕刻装饰。,一只罗锅枨方桌，有束腰，两腿之间有牙子。牙头较长向下，支撑腿子，直腿。这种作法比较简洁。,黄花梨木的方桌，桌面之下有罗锅枨。其它方面无饰，非常简洁。此桌是明代家具造型的一个独特形式。,紫檀书案,明清以来，考究的案多用紫檀木、黄花梨木等名贵的木材制成，做工精湛。此案为典型的平头案，它的特点是用重材，显得格外浑厚凝重，边抹宽度达15.8cm，厚6.5cm，紫檀家具用如此大料实属罕见。此案造型方正，工艺精致，装饰简洁，是一件典型的明代家具。,明代漆器几案,条桌的用途非常广泛，可以就餐，也可以放置器物，也可以下棋、弹琴，也可以读书、作画。,罗锅枨条桌，直腿，单矮老，非常秀气。,一只黄花梨的条桌，霸王枨，无束腰，勾足，非常挺秀。此桌与图5都是非常典型的明代条桌。,一只黄花梨木的方桌，有束腰，束腰之下有牙子。罗锅枨，直腿。,黄花梨长桌,此桌边沿线脚柔和，不起棱角，显得柔和圆润。装饰手法具有竹藤家具的特点，简练舒展，美观大方。,炕桌 炕几 炕案,红漆嵌珐琅面梅花式香几明，通高88cm，面径38.5cm香几通体髹红漆，几面为五瓣梅花式，中心打槽，嵌珐琅面心。高束腰上植以5根短柱，分5段嵌装绦环板，绦环板上开长方形委角透光，束腰下有托腮。壼门式牙子，5条腿为三弯腿式，腿子中下部起云纹翅，足端做成如意头并雕饰向上翻卷的卷草纹。足下踩圆珠，落在台座上，台座面下亦有束腰，开长方形透光，其样式与香几上部呼应，体现了明式家具的风格特点。,黄花梨顶箱带座大四件柜,花梨柜格.明,此柜格外观稳重大方，纹饰素雅。其用途，上格用于陈列古物，下柜用于储物，是书房、客厅的必备家具。黄花梨的大柜出现过1100万的记录！,黄花梨连三柜橱，明,黄花梨卷草纹藤心罗汉床,此床造型简练舒展，尤其是壸门圈口围子，通透中显出几分轻便灵秀，为明式风格的典型作品。,台架类:有灯台、花台、镜台、衣架等。,6.屏座类，有插屏、围屏、炉屏、瓶座等。,紫檀嵌珐琅五伦图宝座屏风，清中期，广东制造,座屏，是带“八”字形底座的屏风。其扇数多有单数组成，最少三扇，最多九扇。通常中间的一扇较高，两边略低，整体上呈山字形。座屏属于屏风中等级最高的一类，一般陈设在各宫殿中的正殿，象征着皇权的至高无上。,围屏，是一种可以折叠的屏风，属于落地式屏风，没有底座，扇数由双数组成，一般分为四扇、六扇、八扇、十二扇等。整套屏风连成一体，呈一定角度打开就可直立，多用于临时性陈设。,明清家具屏风图片嵌玉石围屏,明清家具屏风图片紫檀嵌玉石花图围屏,黄花梨插屏式座屏风 明,插屏，属于带座式屏风，多为独扇。有大有小，大的可达3米左右，小的只有20厘米左右。大型插屏多设置在室内当门处，用于阻挡视线，装饰室内环境。小型插屏多陈设在案桌上，作为观赏之用。早期插屏，底座与屏扇固定一体，不可拆分，明代之后可装可拆，更贴合“插屏”一名。,牙雕三阳开泰图插屏,插屏的画面以清代画家姚宗翰的画稿为蓝本，运用了雕牙、染色、洒金沙等多种工艺手法，制作精湛，堪称清宫陈设品中之佳构。,明式家具的设计特色,（1）注意意匠美“巧而得体，精而合宜”。既在整体的设计构思上满足功能要求，又在形式上有鲜明特色。明代椅子的靠背为一整体造型的木板，其曲线与人体脊柱相吻合，既简洁明快，又使人坐上去感到舒适。扶手等的设计也十分自然、圆润，这种有机的形态给人一种亲切感，富有浓郁的人情味。,明式家具的设计已体现了人体工程学，合理的力学设计，在使用功能上以舒适为主，比如它的靠背会采用S形曲线，符合人的脊背特征，靠久了也不会感到累。 另外，很多凳子还有脚踏，是专门给双腿提供“休息”的地方。 明式座椅被英国设计师誉为“最舒适的椅子” 。,巧而得体,明式家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。 装饰用材也很广泛，珐琅、螺钿、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，它决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。 如椅子靠板上，作小面积的透雕或镶嵌；在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然施以装饰，但从整体看，仍不失朴素与清秀的本色，可谓适宜得体，锦上添花。,精而合宜,以线为主 ,严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，它们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。,充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆;,（2）注意材料美即充分利用木材的本色和纹理而不加遮饰，深沉的色调、坚而细的质感，达到了稳定和调和的艺术要求，反映了设计者忠实于材料、体现材料自身特点的思想。,（3）注意结构美不用钉、胶，在不同部位应用不同形式的榫，反映了木制家具特有的风韵和设计者的匠心。,二人凳,明代家具十分讲究节点的设计，多用榫而少用或不用钉和胶。,横竖材结合格肩榫,大格肩榫,小格肩榫,平板拼合及攒边打槽装板结构,(4)注意工艺美 面的处理，有适当的比例与尺度;线的运用，简洁利落，在造型结束处和转折部位，加以不同的变化，产生丰富的造型形式。此外，用牙子、卷口等做出重点装饰，增加了家具的形体美。,明式家具和清式家具的对比, 明式家具,明式家具是指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、酸枝木、杞梓木、花梨木等进口木材制作的硬木家具,虽然明式硬木家具在全国很多地方都生产，但以苏州为中心的江南地区能工巧匠制作的家具最得大家认可。因此，人们公认苏式家具是明式家具的正宗，也称它为“苏州明式家具”，简称“苏式”。,1、地域的区别,清朝经历康熙、雍正、乾隆三朝时期，在我国社会文化上出现了一味追求富丽华贵、繁缛雕琢的奢靡颓废风气。这时正值“广式家具”盛行，加上满清宫内院的跟风和提倡，清代中叶以后，家具大多以造型厚重、形体庞大、装饰繁琐而风靡一时。这种家具在形式和格调上与传统家具的朴素大方、典雅内敛的风格大相径庭甚至格格入，形成强烈对照，故在我国家具史上称之为“清式”家具。,2、造型的对比,明式家具造型上特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背， 既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。, 明式 椅子,清代家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。, 清式 螺钿太师椅,3、装饰的区别,明式家具装饰手法善于提炼，精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现。选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕最为常用。雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。,明式 桌子雕刻纹样 , 明式床,清式家具注重细节装饰。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合，可谓集装饰技法之大成。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。, 清式 床, 清式 红木高靠背椅,4、材质的区别,明式家具 明式家具的用材多种多样，有花梨木、紫檀木、杞梓木、乌木、铁力木、红木和榉木等。花梨木“颜色不静不喧，恰到好处，纹理或隐或现，生动多变”，是最重要的材质；紫檀“在各种硬木中质地最坚，份量最重，除多为紫黑色外，有的黝黑如漆，几乎看不见纹理。它不及黄花梨那样华美，但静穆沉古，是任何木材都不能比拟的”，花梨木和紫檀木是两种最重要的明式家具用材。清式家具 在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。, 清式 圆明园卷枕扶手椅,明式 紫檀木家具 ,5、整体风格的区别,明式家具初看朴实简洁，但适于细品，每一个细节都值得欣赏和推敲。按照传统，明式家具的设计者大多是文化气息甚浓的文人雅士，由他们设计出家具图样后，再交给出色的木工工匠制作完成。在设计层面上来讲，文人的参与度是很高的，也是使用家具的主人，很容易将家具的奇思妙想融合到家具设计中。总体上来讲，明式家具造型简练，以线为主；装饰适度，繁简相宜；结构合理，做工精细；木材坚硬，纹理优美。清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。,清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。清式家具在结构上承袭了明式家具的卯榫结构，充分发挥了插销挂榫的特点，技艺精良，一丝不苟。凡镶嵌方面的桌、椅、屏风，在石与木的交接或转角处，都是严丝合缝，无修补痕迹，平平整整的融为一体。,清式家具,红木雕云龙纹宝座.清中期,此器形体高大，气势雄伟，雕工精细，只有不惜剖解大料，才能显现出这种格高神秀的艺术韵味。,红木木质虽不如紫檀、黄花梨等名贵，然而此床料大工细，从其造型、结构及风格看，仍不失为清代中期的优秀作品。,