《挪威的森林》读后有感经典范例.doc

挪威的森林读后有感经典范例 挪威的森林读后有感经典范例1文学是比鸟飞得还远的梦想、比花开得还美的情感、比星闪得还亮的智慧、是我们到一百岁还忘不掉的信念。读名著，发感想。自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。提笔之际，挪威的森林还置于我桌子的左边，那一口寻不着的井。最初趋使我去阅读它，是它的不可忽视般的知名度。名着名作，大多都得经过时间的洗礼，沉淀下来的，十几年二十几年甚至更久远的时间里，仍能被人所称颂所推崇的作品必定有它的过人之处。花开了四次，落了四次，树叶绿了四次，又黄了四次。当我重新翻开这本书至后记时，脑子里勾画出人与人之间若即若离的又欲罢不能彼此依偎的不完全的人性的善与恶，并且忍不住拿来对照自己。按照正常的思路，下一步应该把我生命里的每一个女孩以回忆录的格式写下来。可我不会那样做，因为我不是在写言情小说，况且我还没有缺心眼到那个地步。每一个不管以什么样的方式进入我生命的女孩，也不管咱们是不欢而散还是逐渐平淡还是你只是路过或者说是现在还持续着持续着。我都要深深的感谢你，感谢你能陪伴着我的生活不寂寞这感谢是真心的且不矫情，好了，煽情到此为止，*的正题是挪威的森林读后感。马克思说，世界的本质是物质的。在物质的世界里，你是遵循现世的规则还是尊重自己的选择?是追求外部的认同还是直面内心的感觉?是迷茫在人群的道德还是清醒于内心的呼唤?内心的感觉经常会和规则，外部，道德相冲突。徘徊之间，几乎会丧失对自己感觉的认同不知道那到底是感觉还是欲望?不清楚自己到底该守还是该退?甚至会认为自己内心的真实感觉与人群格格不入，为社会所不容。木月以为放弃自己就可以赢得世界，于是他把管子一头接到了汽车排气筒上，另一头接入汽车，然后发动汽车，以忽略自己感觉的方式换来世界的一小块位置。渡边尊重自己的感觉爱上了直子，他遵循等待直子的诺言，而直子却自杀了。“如果木月还在人世，我想我们一定仍在一起，相亲相爱，并且一步步陷入不幸。”渡边只是木月的影子。所以这句话可以换成“如果渡边君仍在等我，我想我们一定会走到一起，相亲相爱，并且一步步陷入不幸。”直子的幸与不幸在于她敢不敢，能不能尊重自己的感觉，而不在于有没有人爱她。那些不尊重自己感觉的人，经常会戴着面具和另一群戴着面具的人交换污秽混浊的脏空气。尊不尊重自己的感觉事关生命和轮回。挪威的森林里，人物可以分为两类：死者和生者。村上春树让不尊重自己感觉的人都选择了自杀。可能他认为不尊重自己感觉失去自我的人只有死路一条，或者说失去自我的人虽生犹死。从某种意义上讲，世界没有客观，只有主观，因为只有自己才能让客观世界存在有意义，除却自己，世界再怎么精彩怎么无聊都与你无关。挪威的森林读后有感经典范例2用了将近八个小时粗略读完这本书，带着一种愧疚的心情因为最近面临一场极其重要的考试。我本应该专心复习。可就像渡边彻说了不起的盖茨那样，“信手翻开一页，读上一段，一次都没让我失望过，没有一页使人兴味索然。何等妙不可言的杰作!”几年前看过影片挪威的森林，印象模糊。只记得一贯的日系风格，安静，哀伤。随着阅读的深入，记忆便像泉水一样叠涌而来。想起了秋风徐徐，渡边和直子在没有边际的原野漫步的画面。我特别喜欢看完一本书，然后再看由书拍摄的而成的影片，或者是先看完影片再把原着看一遍。比如，看过文字版的致青春后，就会看电影版的，或者是先看了电影版的情书，然后迫不及待的阅读文字版的。明白吗?就是这个意思。在书中，木月永远留在了17岁，直子永远留在了20岁。文字里充斥着自杀，迷茫，孤独，无奈，以及性。我总觉得，日本的天空都被灰色的云雾遮住了，有一种阴冷，严肃的气氛，好像永远都没有晴天。主人公都独来独往，没有朋友，很古怪，活在自己的世界，别人进不去，他也不出来。这是孤独，不是孤单。人在本质上是孤独的，与人交往以求相互的理解。然而完全相互的理解似乎不是可能的，所以，每个人都是孤独的。这是宿命，是心灵的独一性。孤单却是可以解决的，有人陪着一起吃饭，一起聊天，这样就不至于一个人孤零零。孤独是心，孤单是形。草草读过一遍，许多地方都没能好好品味。只觉得自己被书影响到心情压抑，所以匆匆扫了一眼后记便赶紧出门。一路步行到空旷的地方，好让脑袋里的阴霾散去。夜暮时分，天边出现了像草莓果汁一样红的晚霞，心情渐渐平复了些。挪威的森林读后有感经典范例3从我读挪威森林到今天写读后感已经很久了，我已经忘了书中提到的一些人物的名字，也忘了村上是如何描写自然的美景的，但是我记得大致的情节，读完这本书之后我又专门抽出时间将甲壳虫乐队演奏的挪威的森林和伍佰演唱的挪威的森林听了数遍。记得渡边君就是在机场听到挪威的森林这支曲并回忆起他年轻时的经历的。人都有一种怀旧的心理，尤其是在他失落的时候。一个人经历了许多人事的变迁，心态上应该是比较平和的，而最让人难忘的恰恰是年轻时的情，一首熟悉的歌曲会令我们想起当年喜欢过的男孩(女孩)的模样，一幅相同的场景也会让我们记起当年的故事。不管是怎样一个人，成功的或不成功的，男人或女人在他(她)的心底深处总是铭记着一段往事。所以如果我没记错的话，小说中的开头并没有详细的交代渡边现在的生活情况，仅仅因为那感伤的曲调令他想起了往事。对于全文，我在印象中主要把问题归成了3点：1、小说中绝大部分内容写的是渡边上高中的事情。一个高中生的忧郁和孤独却用性的方式来缓解，我不认为是件好事，我认为生理的宣泄只能缓解暂时的困惑，却不能彻底摆脱掉抑郁，反而会养成依赖。如同不能忍受疼痛的人用毒品来减轻疼痛一般，并不能从根本上来解决。记得当年歌德写少年维特之烦恼之后，有很多的年轻人向维特学习选择自杀。看来文学的导向作用是不可低估的，那么我们的文学评论者在极力抬高这部作品的价值的时候有没有考虑过它有可能会引起的负面效果?2、渡边是不是好学生当然没有固定的评价标准，但是一个被父母辛辛苦苦送出家门去读书的学生心思却不放在学习上，那他还不如直接告诉他的父母再不要浪费他们的血汗钱了。所以从这点来看渡边的苦闷极不成熟，完全是一种青春期综合症了。3、有人认为：当一个人对现实社会感到恐惧而无法逃避的时候只有选择死亡。直是这样做的。当然渡边不是这样做的，他选择出去流浪一个月，这是逃避。可后来又回来了，这却不是逃避。这也正是我们大都数人的生活经历。其实我们每个人何尝不是一个路人呢?我以路人的眼光来看渡边，反之亦然。人与人完全默契与沟通简直如同天方夜谭。我们应该怎样去评价一部文学作品呢?如果人人都叫好是不是真的完美无缺呢?我认为人性的完美就在于它的真实：优点，缺点;健全，残缺;理智，感性;清醒，糊涂;等等等等。所以我看到的是一个真实的渡边。因为年轻，所以忧愁。每一部文学作品都或多或少的对社会与时代有所反映。六十年代的日本的具体情况我不了解，但是我想渡边之所以有如此的苦闷与孤独一定与大时代背景分不开的。社会的低迷状态自然使得人颓废。我不能理解渡边那时的行为，这恐怕就是所谓的时代与时代间的代沟吧!对挪威森林一书我没有要求大家接受我的观点，就如同你不能强求我接受你们的观点一样，知人论世或者论世知人同样重要，正如马克思所说：人是一切社会关系的总和。人不可能脱离社会独立存在，所以人的思想与行为必然受到时代的影响，那么渡边的失落与颓废就有了它存在的理由与合理性。挪威的森林读后有感经典范例4挪威的森林是日本作家村上春树于1987年所著的一部长篇爱情小说。故事讲述主角纠缠在情绪不稳定且患有精神疾病的直子和开朗活泼的小林绿子之间，展开了自我成长的旅程。我通篇读下来，不知到为什么总有一种不可名状的悲伤萦绕在心头，我读到的是渡边等人内心的孤单和迷茫，永泽有着令人羡慕的家世和外表，有着无与伦比的绝妙口才和魅力，却沉迷于酒吧与旅店中，在女孩子身上浪费时间和生命，他不知道这么做的意义，迷茫又虚妄地过着他的人生，他不同情自己，认为这是卑劣的人才会做的事为了满足自己的渴求而选择逢场作戏，拒绝与其他人进行心灵的交流，只对自己的所思和所感以及如何行动感兴趣，把自己和别人分开来考虑事情，对外界十分冷漠，或许别人会羡慕他在女孩子中间的游刃有余，我却觉得他十分孤单，身边形形色色无数人从他身边走过。去问没有人能够真正走进他的心。与他交流。物以类聚，人以群分，从永泽身上也能看出渡边的一些特性，在我看来，无论是活泼开朗的小绿还是纯净清澈的直子还是直爽的玲子还是其他人，都没能够让渡边敞开过心扉，他在很多女性身边游走，对性这种事浑不在意，所做的即是为了满足生理上的空虚，他在自己的内心给自己铸造了一个世界，但他与永泽有不同，他并不是拒绝与他人交流，正如他所言，没有人喜欢孤独，只是不愿意失望，直子陷入孤独中无法自拔，她身处的地方在作者的笔下如同伊甸园一般静谧美好，却是一个人纯净的孤岛，她无法寻求到治疗的方法，只有在死亡中寻找自己的解脱，生与死的好坏如何定义呢，有的人艰难地在泥沼中踱步，前前后后看不到出路，无论走到何处，只有一望无际的灰暗泥沼在延续着，在生的正中央，一切以死为中心不断地旋转着，死不是生的对等，而是潜伏在我们的生活之中，在直子死亡那刻，我的心也同样跟着渡边一同起伏，挚爱失去所带来的悲哀是无法治愈的。但文中并不是只有那种悲凉，反而在其中孕育这希望，渡边学着从这种悲哀中挣脱开来，并从中领悟真理，幸好他身边还有小绿相伴，她是点燃渡边的一束光。是他活下来的支柱，他对小绿的爱能融化整个森林里的老虎，也能使世界重新温暖起来。